يمثل الفيلم محطةً بارزةً توثّق ثورة عام 1936 خلال فترة الانتداب البريطاني على فلسطين، حيث يمزج بين السّرد الدرامي واللقطات الأرشيفية التي جرى ترميمها وتلوينها بدقة عالية.

وقالت جاسر خلال اللقاء: "ثورة 1936 هي أول انتفاضة جماهيرية لنا، حيث تجاوزت الفوارق الطبقية والجغرافية. الكثير مما نعيشه اليوم تشكّل في تلك المرحلة. أردنا للأرشيف أن يكون حاضرًا ونابضًا بالحياة، لا مجرد عودة بالزمن إلى الوراء، بحيث يعيش المشاهدون قصة متواصلة تتقدم إلى الأمام، لأناس يطالبون بالكرامة والقدرة على الفعل".

وبالاستناد إلى سنوات من البحث والعمل الميداني، أعاد فريق الإنتاج بناء قرية فلسطينية مدمّرة جزئيًا باستخدام الأساليب التقليدية وبالتعاون الوثيق مع العائلات المحلية، قبل أن يضطر هذا الفريق، وتحت وطأة الظروف الصعبة، للانتقال إلى الأردن وإعادة بناء الموقع في شمال الأردن. كما يتضمن الفيلم مشاهد صُوّرت في القدس في ظل ضغط جسدي وعاطفي شديد.

وأضافت جاسر: "شعرنا أنّنا ربما لن نستطيع العودة. أصبح تصوير فيلم "فلسطين 36" فعلًا للحفاظ على الأماكن والحياة المهددة بالاندثار. كان واضحًا أننا قد لا نعود أبدًا. لقد صوّرنا تحت الضغط لأنّ الذاكرة نفسها كانت على المحك".

من جانبها، قالت الممثلة هيام عباس عن مشاركتها في الفيلم: "لا يمكنني فصل هويتي الفنية عمّن أكون وما تركته فلسطين في داخلي. تلك الوراثة هي النظام العاطفي الذي أعمل من خلاله".

وقد جرى إنتاج الفيلم بالشراكة مع عدة جهات في المنطقة، بينما تم استكمال أعمال ما بعد الإنتاج في المملكة المتحدة، ليعكس الفيلم تعاونًا إقليميًا واسعًا، بدعم من مؤسسة الدوحة للأفلام. وقال الممثل صالح بكري المشارك في الفيلم: "كلّ فيلمٍ يضيف إلى الذاكرة التي نحاول الحفاظ عليها".

بن فروست ألّف الموسيقى التي تشكل الركيزة العاطفية للفيلم، حيث تستجيب لصور عالمٍ "اختفى إلى الأبد" بمشهد صوتي يعبر عن الفقد والصمود والذاكرة. وقال فروست: "الموسيقى كانت استجابتي الصادقة لهذا الشعور بالخسارة". وقد جرى تسجيل الموسيقى في الدوحة بمشاركة أوركسترا قطر الفلهارمونية.

وفي ختام الجلسة، قالت جاسر: "فلسطين 36 في جوهره يعتمد على الطاقات الفلسطينية. الفلسطينيون اجتمعوا معًا في ظروف شبه مستحيلة. هذا العمل فلسطيني بشكل رئيسي، وأنا فخورة جدًا بذلك".

The post آن ماري جاسر: "فلسطين 36" يقدم أرشيفا حيا لمرحلة مفصلية في التاريخ appeared first on مجلة رمان الثقافية.

الفيلم، الذي يواصل مسار ميرغني في الاشتباك مع الذاكرة السودانية، يتتبع حكاية الشابة نفيسة التي تكبر على أساطير الجدة عن مقاومة الاستعمار البريطاني. وبين إرث البطولة وواقع قريتها المهددة اليوم بانهيار زراعة القطن، تنطلق نفيسة في رحلة بحث عن خلاص معاصر، تتقاطع فيها الأسطورة مع السياسة ومع هشاشة القرية الريفية التي تحاول أن تنجو.

"مدينة لا تنام" و"بابا والقذافي"

وفي الجوائز الكبرى، فاز الفيلم الإسباني "مدينة لا تنام" للمخرج غييرمو جالوي بجائزة أفضل فيلم روائي طويل، بينما حصد الفيلم الليبي "بابا والقذافي" للمخرجة جيهان جائزة أفضل فيلم وثائقي طويل، في تتويج يسلّط الضوء على حضور لافت للسينما العربية في دورة هذا العام.

أما جائزة أفضل إنجاز فني في مهرجان الدوحة السينمائي، فتقاسمها فيلمان ينتميان إلى مقاربتين بصريتين مختلفتين: الفيلم الياباني "رينوار" للمخرج تشي هاياكاوا، والفيلم الفلسطيني "مع حسن في غزة" للمخرج كمال الجعفري.

وتوّجت لجنة التحكيم مجد عيد ونادر عبد الحي بجائزة أفضل أداء تمثيلي عن دوريهما في فيلم "كان ياما كان في غزة" للأخوين طرزان وعرب ناصر، فيما نالت الإشادة النقدية هذا العام أيضاً أفلام من أميركا الجنوبية مع تنويه خاص بالفيلم المكسيكي "المحمية" للمخرج بابلو بيريز لومبارديني.

وفي المسابقة الدولية للأفلام القصيرة التي ضمّت 20 فيلماً، فاز الفيلم البرازيلي "سامبا إلى الأبد" للمخرج ليوناردو مارتينلي بجائزة أفضل فيلم، بينما ذهبت جائزة الإخراج إلى الثنائي آريا سانشيز ومارينا ميرا (إسبانيا – كوبا) عن فيلمهما "المرحلة الابتدائية". وحصدت الصربية ميليكا يانيفسكي جائزة أفضل أداء تمثيلي عن دورها في فيلم "عند شروق الشمس"، مع تنويه بلجنة التحكيم بمستوى فيلم "المينة" للمخرجة المغربية راندا معروفي وبأداء الطفل عمار أحمد عن دوره في الفيلم المصري "زيزو".

وفي فئة "صُنع في قطر"، التي يمنحها مهرجان الدوحة السينمائي فاز فيلم "فهد الغاضب" للمخرج جاستن كرامر بالجائزة الأساسية، فيما نال بطله رشيد الشيب جائزة أفضل أداء تمثيلي. كذلك تُوجت إيمان ميرغني بجائزة الإخراج عن فيلمها "فيلا 187"، وحصل فيلم "عائشة" للمخرج فهد النهدي على تنويه خاص.

أما مسابقة أجيال السينمائية، فذهبت جائزتها لأفضل فيلم طويل إلى "صوت هند رجب" للمخرجة التونسية كوثر بن هنية، بينما حصد فيلم الرسوم المتحركة "سليماني" للمخرجة فيني آن بوز جائزة أفضل فيلم قصير.

بهذه الجوائز، يطوي مهرجان الدوحة السينمائي دورته الجديدة، مؤكداً موقعه منصة عربية لالتقاء سينمائيين من مشارب وتجارب متنوعة، واستمرار اهتمامه برفع صوت السينما المستقلة وقصصها القادمة من الهامش. وهو من دورته الأولى صنع لنفسه مكانة متقدمة في دعم السينما العربية وتعزيز حضورها عالمياً.

رمان / العربي الجديد

The post الدوحة السينمائي يمنح جوائزه: "ملكة القطن" و"بابا والقذافي" وغيرهما appeared first on مجلة رمان الثقافية.

ضمّت الجلسة مجموعة من صانعات الأفلام النساء هنّ: المخرجة البريطانية-الفلسطينية فرح النابلسي (فيلم الهدية)، المخرجة السودانية راوية الحاج (فيلم الخرطوم)، المخرجة الفلسطينية آن ماري جاسر (فلسطين 36)، والمخرجة الليبية-السورية جيهان (فيلم بابا والقذافي).

فرح النابلسي، التي رُشّح فيلمها القصير "الهدية" (2020) لجائزة الأوسكار قالت: "النظرة النسائية ليست بديلاً عن النظرة الذكورية، بل توسّع الإطار وتُدرك أن وجهات نظر النساء متنوّعة وأساسية لمستقبل السينما. وأضافت: "المؤسسات والمنصات، ومنها مؤسسة الدوحة للأفلام وملتقى قمرة السينمائي تتيح للنساء المشاركة في السينما، وهذه الجلسة دليل على ذلك. نحن لسنا هنا كفنانات ونساء فقط، نحن نتاج مؤسسات دعمتنا."

وتحدثت آن ماري جاسر، مخرجة الدراما التاريخية "فلسطين 36": "وجدت أنّ المشهد السّينمائي العربي أكثر عدلاً وتوازناً من مناطق أخرى حول العالم. يجب الإشارة إلى أنّ هناك اليوم دعماً مالياً للسّينما في العالم العربي. لقد استغرقتُ ستة أعوام لتمويل فيلمي "ملح هذا البحر" في عام 2008. اليوم، الأمر مذهل ومختلف تماماً".

أما راوية الحاج، مخرجة فيلم "الخرطوم"، وهو فيلم وثائقي يتابع رحلة خمسة أشخاص في السودان الذي مزّقته الحرب، فقالت مسلّطة الضوء على الصعوبات التي واجهتها: "تجربتي لم تكن سهلة أبداً بسبب القيود المجتمعية. لكننا شعرنا أن لدينا مسؤولية من خلال هذا الفيلم، ليس فقط أن نكون صوت النساء أو الرجال أو الأطفال في السودان… بل صوت الشعب السوداني".

بدورها قالت جيهان، مخرجة فيلم "بابا والقذافي" الذي يستكشف رحلة عائلتها بعد اختفاء والدها: "كانت هناك قوّة نسائية واعية بداخلي. خلال صناعة الفيلم، انتقلت من دور المتلقية إلى دور القوية والمتمكّنة. لكن خيار هذا الفيلم لم يكن مرتبطاً بكوني امرأة. أردت أن أُكرّم والدي، وأن أروي قصته، واخترت السينما كوسيلتي للقيام بذلك".

يمثل مهرجان الدوحة السّينمائي الفصل التالي في مسيرة مؤسسة الدوحة للأفلام لدعم المواهب الإقليمية والاحتفاء بالقصص الملحّة والأصيلة في عالم السينما.

The post مخرجات يؤكدن على أهمية دعم مؤسسة الدوحة للأفلام للسرديات المتنوعة appeared first on مجلة رمان الثقافية.

وتوجّه المخرجان بالشكر إلى المنتجين الذين دفعوا المشروع إلى الأمام. وقال عرب ناصر: "إنجاز هذا الفيلم كان أشبه بمعجزة. لقد سئمنا من صورة الضحية ومن اضطرار الفلسطينيين المستمر لتبرير إنسانيتهم. نحن نحكي لكم القصة، والسؤال الذي نطرحه على العالم: هل تريدون اتخاذ موقف أم لا؟"

وأشار طرزان ناصر في حديثه إلى أنه وشقيقه المخرج عرب ناصر لم يغيّرا النص، رغم أنه كان مُنجزاً قبل أكتوبر 2023، وقال: "الناس يعرفون الغزيين كأرقام فقط، حتى مع تكرار التاريخ. لكن للفلسطينيين تاريخاً من النضال والطموح. الحرب لم تبدأ في 7 أكتوبر، لكنّ الحصار بدأ رسمياً عام 2007، ومنذ ذلك الحين كانت هناك ثماني حروب، كلّها شكلت إبادة جزئية مهّدت لما يحدث اليوم".

ووصفا واقع الفلسطينيين في غزة قائلَين إنهم يعيشون "في غابة"، وقالا: "السّينما لا تغيّر الواقع. إنها تطرح سؤالاً بلا إجابة. لكن لا يمكن لأحد أن ينكر أنه سمع الصوت. بالنسبة لنا، السينما هي أرشفة درامية للتاريخ."

وأكّد المخرجان بأنّ أكبر جائزة حصلا عليها كانت من ردود الغزيين الذين شاهدوا الفيلم: "كنّا سعداء جداً بأنّ الجمهور، والكثير من الغزيين شاهدوا الفيلم وكانوا متحمسين للغاية. وهذا كان التكريم الحقيقي بالنسبة لنا".

بدوره قال راني مصالحة أحد منتجي الفيلم، أنّه من المهم صناعة هذا الفيلم "لأنه يعرض جانباً مختلفاً، وهو جانب إنساني وصورة حقيقية طالما قُدّمت بشكل نمطي. فالقصة مهمة وهي الأساس، لكن أيضاً طاقم العمل وشركاء الإنتاج لهم دور رئيسي ومهم أيضاً".

وتدور أحداث فيلم "كان يا ما كان في غزّة" في عام 2007، حيث يتتبّع مصائر ثلاثة أشخاص: طالب شاب، وتاجر ذو شخصية كاريزمية، وشرطي فاسد، تتقاطع حياتهم في قصة عن العنف والانتقام والمأساة الحتمية.

The post طرزان وعرب ناصر: أفلامنا تعطي صوتا للفلسطينيين appeared first on مجلة رمان الثقافية.

"بابا والقذافي" لليبية جيهان ك، المنافس في مهرجان الدوحة السينمائي بدورته الأولى، قادماً إليه من مهرجان فينيسيا السينمائي، خارج المسابقة الرسمية، يحكي عن واحدة من القصص المنتشرة، بتقارب وتطابق بين هذا البلد العربي وذاك، خطفٌ لمعارض سلمي فاختفائه إلى أن يسقط النظام فيبحث أهله عنه. ويمكن لعبثية القدر أن تحمل على القول إن الحالة في هذا الفيلم أودت إلى إيجاده، بما لم يكن أحد أن يتوقع، مهما وصل مخيال الديستوبيا العربية.

هذا حال عربي عام، تفصيل في ملمح واسع تتشاركه قصص من مجتمعات وأنظمة، الفرق هنا أن الأب والسياسي، الضحية، صاحب اسم أمكن له أن يكون احتمالاً لبديل ديمقراطي للرئيس الليبي، القذافي، و -وهذا الأهم- أن ابنته حملت الكاميرا وبحثت عن الأرشيف لتسجل فيلماً تنقل هذه الحالة الفردية/الجمعية/الليبية/العربية إلى الشاشة الكبيرة.

الفيلم مبني أساساً على أرشيف عائلي وآخر إخباري ومن تلفزيونات مختلفة، إضافة إلى مقابلات خاصة، مع والدتها تحديداً، المقاتلة، المكافحة، لقرابة ١٩ عاماً، منذ اختفاء زوجها، منصور الكيخيا، عام ١٩٩٣ من أمام فندقه في القاهرة. سيسقط النظام لاحقاً وتجده الأسرة عام ٢٠١٢ لتدفنه.

كان الكيخيا وزير الخارجية الليبي السابق والسفير في الأمم المتحدة، قبل أن يكون معارضاً بارزاً وطنياً ديمقراطياً للقذافي. اختطف حين كانت مخرجة الفيلم، ابنته، طفلة، لتكبر في ظل هذا الغياب الثقيل، لأم لم تترك وسيلة، كما أظهر الوثائقي بوضوح، من دون أن تجرّبها لمعرفة مصير زوجها. نقل الفيلم قتالَ الأم في ذلك بقدر ما نقل قصةَ اختفاء الأب. حضور الأم المضاعَف كان مقابلاً لغياب الأب المضاعَف، مضاعَف لغياب مادي ومعنوي أولاً، ولسبب هذا الغياب وطبيعته ومآله وبالتالي الخوف الذي أحاط به ثانياً. نقل الوثائقي ذلك كأنه رسالة متأخرة من الطفلة وقد كبرت، إلى والدها تحكي له، على شكل فيلم، ما صار من بعد غيابه.

الفيلم رسالة لروح طفلة خُطف والدها، رسالة بإرادة امرأتين، شريكته التي حملت قضية البحث عنه في يد، وتربية أطفالها في يد، وابنته وقد كبرت، واستطاعت أن تحوّل المشاعر إلى رسالة إلى فيلم. يكون "بابا والقذافي" بذلك فيلماً شديد العائلية، وهو بالقدر ذاته شديد المجتمعية، فيلم بصوت طفلة وإرادة امرأتين بجيلَين، وفيلم لحال شعوب عربية تجاورت قصصها إلى جانب هذا الوثائقي.

بعد قرابة عقدين، ستجد العائلة الجثمان في ثلاجة، جُمّدت ولم تُدفن، في لحظة لمدى العبث الذي أمكن لطغيان الأنظمة الشمولية أن يصله، وهذه طبقة أخرى، أبعد من مجرد خطف معارض وحرمان عائلته، وبلده، منه. طبقة تحمل الوثائقي، بالكاد، إلى الخيالي، إلى الفانتازيا. نتجمّد نحن للحظة أمام الشاشة، قبل أن ندرك أن ذلك واقع وأن الحال العربي قادر، دائماً، على اجتراح ديستوبيا، في أي زمان له وأي مكان.

The post الدوحة السينمائي: الطغيان وعبثيته في "بابا والقذافي" appeared first on مجلة رمان الثقافية.

وخلال مشاركتها في الإيجاز الصحفي لإدارة المهرجان، قالت فاطمة حسن الرميحي، مديرة المهرجان والرئيس التنفيذي لمؤسسة الدوحة للأفلام: "كان تركيزنا دائمًا على القصص الأصيلة، والحوار الهادف، والتجارب التي تجمع الناس وتقربهم من بعضهم. وقد حقق مهرجان الدوحة السينمائي 2025 نجاحاً وإقبالاً فاق توقعاتنا بفضل هذا النهج، وظهر ذلك جلياً في القاعات التي امتلأت بالجمهور، والتبادل الثقافي الحيوي والحوارات المميزة التي جرت طيلة هذه الفترة".

وأضافت: "يرتكز مهرجان الدوحة السينمائي على إرثٍ يمتد لـخمسة عشر عاماً من دعم المواهب وتعزيز الحوار الثقافي، بينما يقدّم رؤى وفرصاً جديدة، ويمثّل الخطوة التالية في مسيرة قطر نحو الريادة الثقافية. نحن لسنا هنا للمنافسة بل للإسهام، من خلال خلق فرص ستعود بالفائدة ليس فقط على منطقتنا، بل على مجتمع السينما العالمي بأكمله. وتكمن نقاط قوتنا في إرثنا العريق في إبراز الأصوات العربية، وجذورنا العميقة في المجتمع، وتركيزنا الراسخ على سرد القصص الأصيلة، وسنواصل تركيزنا على هذه المقوّمات".

ولفتت الرميحي إلى أنّ التعاون يظل محورياً في استراتيجية مؤسسة الدوحة للأفلام. وأضافت: "نتعاون مع مهرجانات أخرى لتوسيع الفرص أمام صنّاع الأفلام للوصول إلى مزيد من الشاشات والجمهور والشركاء. وتعكس الأخبار الأخيرة، مثل تعاون لجنة الأفلام في قطر مع مهرجان القاهرة السينمائي، نهجاً تكاملياً يخدم المجتمع الإبداعي الأوسع".

بدوره قال عبد الله المسلم، رئيس الشؤون الإدارية في مؤسسة الدوحة للأفلام: "شهدت برامج المهرجان الموجهة للمجتمع توسعًا كبيرًا. فقد استقبلت فعالية جيكدوم أكثر من 7,000 زائر، ما يعكس التزام المؤسسة بالمجتمعات الإبداعية عبر مجالات الأفلام والألعاب والقصص المصوّرة والتصميم والموسيقى. وقال: "نركّز على تعزيز التعاون مع صنّاع المحتوى ومطوّري الألعاب والرسّامين والكتّاب، وتوسيع الورش التدريبية على مدار العام".

ولفت صانع الأفلام القطري ومبرمج الأفلام ماجد الرميحي إلى أنّ برمجة مهرجان الدوحة السّينمائي 2025 حافظت على التوازن بين الابتكار السينمائي والتواصل مع الجمهور. وقال: "شاهدنا عددًا كبيرًا من الأفلام وبنينا أسس الاختيار حول الأعمال المهمة والمتميزة فنيًا والمؤثرة عاطفيًا، وهي أعمال تتحدث إلى هذا الزمن دون المساومة على الأصوات الجديدة والأسلوب والشكل".

كما أشارت فاطمة حسن الرميحي إلى أنّ تأثير مهرجان أجيال السينمائي سيستمر على مدار العام من خلال نادي أجيال السينمائي، والمبادرات المدرسية، ومسابقة أجيال ضمن مهرجان الدوحة السينمائي، وذلك لضمان بقاء صوت الشباب في جوهر رسالة المؤسسة. وقالت في هذا الصدد: "مع تطلّعها إلى المستقبل، ستواصل المؤسسة تعزيز التعاون المشترك بين المهرجانات وبرامج التقييم المشتركة لدعم الأصوات الإقليمية وأصوات الجنوب العالمي".

وأضافت الرميحي: "لا نسعى للتميّز لمجرد التميّز. فأنشطتنا وأعمالنا تتحدث عنّا من خلال أفلام أصيلة، وبرمجة مدروسة، ومنظومة تساعد المواهب على الازدهار. هذه هي هويتنا. وبفضل دعم المجتمع وآرائه، سنجعل عام 2026 أكثر طموحًا ويحقق المزيد من الوصول لجمهور جديد، ويخلق مزيداً من التعاون، والقصص العابرة للحدود".

The post إدارة "الدوحة السينمائي": لسنا هنا للمنافسة بل للإسهام appeared first on مجلة رمان الثقافية.

وأضاف الإبراهيم خلال مشاركته مع فريق العمل في الإيجاز الصحفي في مهرجان الدوحة السينمائي 2025: "كان هدفنا تقديم فيلم قطري، من تمثيل قطريين، موجّه إلى مجتمعنا وإلى العالم العربي الأوسع، لأننا نتشارك اللغة والثقافة ذاتها". وأشار إلى أنّ الإنتاج يجمع جيلاً جديداً من الفنانين، يستلهمون أعمالهم من الثقافة المحلية، ويقدّمون في الوقت نفسه قصصاً يمكن أن تصل إلى جمهور عالمي.

"سَعّود وينه؟" فيلم تشويقي غامض مدته 90 دقيقة، تدور أحداثه في ليلة اعتيادية في مزرعة نائية، حيث يعيد الشقيقان حمّود وسَعّود تنفيذ خدعة سحرية من طفولتهما ورثاها عن والدهما الراحل. وبمزيج من الفولكلور والغموض والتوتر النفسي، يستكشف الفيلم موضوعات الأخوّة والذنب والإيمان والخط الفاصل بين الوهم والحقيقة.

وأشار الإبراهيم إلى أنّ الأصالة الثقافية للفيلم، بما في ذلك مشاركة طاقم تمثيل من الشبّان، تعكس خصوصية بيئة الأحداث. وقال: "هذه الدراما تدور بين مجموعة شباب في مزرعة، وهذا هو المألوف في تقاليدنا". وأكّد أنّ النساء يُقدمن أدواراً محورية في الإنتاج، مشيراً إلى أنّ القطرية مريم السّهلي هي من قامت بمونتاج الفيلم، بينما قامت مريم المحمدي بالمؤثرات البصرية وهما من العناصر الإبداعية الأساسية في العمل.

كما أوضح الإبراهيم أنّ تطوير القصة والسيناريو استغرق نحو أربعة أشهر، تخلّلها بحث مكثّف لضمان أن يكون "السياق مشوّقاً ومثيراً ويحتوي أيضاً على جانب كوميدي". وإلى جانب اختيار مجموعة من أصدقائه المقرّبين منذ أكثر من 15 عاماً للتمثيل في الفيلم، أجرى الإبراهيم أيضاً تجارب أداء لاكتشاف المواهب المتمرسة والواعدة.

ولفت الإبراهيم خلال حديثه بأنّ الفيلم، رغم تجذّره في الحياة القطرية، يتناول موضوعات قادرة على الوصول إلى الجمهور في الخليج والعالم العربي الأوسع. وأضاف: "نعتبر هذا العمل خطوة متواضعة تحمل رسالة مفادها بأنّ الفنّانين في قطر، من مختلف الأجيال ومن الجنسين، يبنون ثقافة سينمائية نابضة بالحياة. نأمل أن يطرح الجمهور، معنا، السؤال المحوري في الفيلم: سَعّود وينه؟".

ولفت الممثل سعد النعيمي الذي يؤدي دور سَعّود في الفيلم بأنّه يتطلع لتطوير مسيرته الاحترافية في التمثيل ويواصل رحلته الفنية التي بدأت في الأساس في ورشات العمل في مؤسسة الدوحة للأفلام. وعبّر خلال حديثه عن سعادته في هذا العمل والدور الذي قام به والتعاون المميز الذي ساد مع المخرج وجميع أعضاء فريق العمل.

The post غموض وتشويق في الفيلم القطري "سعود وينه؟" appeared first on مجلة رمان الثقافية.

في فيلم "بابا والقذافي" حضرت المخرجة جيهان، أفراد عائلتها الذين ظهروا معها في العمل، والدتها بهاء، وشقيقها رشيد، وابنة شقيقها دانيا. وتحدثت المخرجة جيهان خلال الإيجاز الصحفي الخاص بالفيلم عن رحلة الفيلم في استكشاف ملابسات اختفاء والدها، منصور رشيد الكيخيا، الدبلوماسي الليبي وزعيم المعارضة السلمية الذي اختفى في عام 1993، قبل العثور على جثمانه بعد 19 عامًا من فقدانه.

وقالت المخرجة جيهان خلال مشاركتها في الإيجاز الصحفي ضمن فعاليات مهرجان الدوحة السينمائي 2025: "هذا فيلم شخصي، لأنه والدي أولًا. كانت هناك طرق عديدة لرواية القصة، لكن هذه هي الطريقة التي اخترتها".

وأعربت جيهان عن امتنانها للدعم الذي وفره لها المهرجان: "إنّ استضافتي وتقدير عملي في الدوحة وهذا الجهد الصادق والجميل أمر مهم للغاية وشرف كبير لي. لقد قدّمت لي مؤسسة الدوحة للأفلام جميع أشكال الدعم بطريقة صادقة واحترافية".

من جانبها، قالت الوالدة بهاء، التي تتجلّى صلابتها على الشاشة: "تربيت على السعادة والإيمان بقضاء الله وقدره. يمكنني مواجهة كل شيء، لأن الأمل لا يفارقني". وفي الوقت نفسه، عبّر شقيق المخرجة رشيد عن إعجابه العميق بإصرار شقيقته، وقال: "لقد فعلت جيهان شيئًا لم أكن أملك القدرة أو الوقت للقيام به. وأنا ممتن جدًا لها على ذلك".

وحضر الفيلم إلى مهرجان الدوحة السينمائي بعد عرضه العالمي الأول في مهرجان البندقية السينمائي وسط إشادة واسعة، حيث أصبح أول فيلم ليبي يُعرض هناك منذ 13 عامًا.

كما استضاف المهرجان إيجازاً صحفياً لفيلم "مملكة القصب" للمخرج حسن هادي، وهو أحد الأفلام المشاركة في المسابقة الدولية للأفلام الطويلة في المهرجان، بحضور المخرج حسن هادي وبطلة الفيلم الممثلة بنين أحمد نايف البالغة من العمر 11 عاماً.

تحت ضغط الظروف القاسية في العراق خلال تسعينيات القرن الماضي، يتتبع الفيلم قصة طفل يقع عليه الاختيار بالصدفة لتقديم كعكة عيد ميلاد لحاكم البلاد في ظلّ الحرب ونقص الغذاء. وعن أداء نايف الصادق في دور البطولة، قال المخرج حسن هادي: "كانت خجولة جدًا. لكننا أردنا من الممثلين الأطفال أن يدركوا أنه لا شيء اسمه صواب أو خطأ. كنا نرحّب باللحظات العفوية والسعيدة".

وقال هادي، المولود والمقيم في العراق، أنّ بداياته في عالم السينما جاءت عبر أشرطة الفيديو، وأضاف: "حين كنتُ أكبر في العراق، كانت دور السينما مغلقة. وكان هناك حظر على تصدير الأفلام إلى العراق. كنا نتداول أشرطة الفيديو فيما بيننا بشكل سرّي لمشاهدة الأفلام".

وعن التحديات الكبيرة التي واجهها، أشاد هادي بالدور الحيوي الذي لعبته مؤسسة الدوحة للأفلام من خلال برنامج المنح الأمر الذي ساعده على إنجاز الفيلم. وقال في هذا الصدد: "إنّ دعم مؤسسة الدوحة للأفلام منحنا المصداقية التي احتجناها. كانت شهادتهم بمثابة قيمة لا تقدَّر وفتح لنا أبواباً للمزيد من العلاقات والدعم من مؤسسات عديدة".

The post سرديات عربية مؤثرة في "الدوحة السينمائي": "بابا والقذافي" و"مملكة القصب" appeared first on مجلة رمان الثقافية.

فيلم العراقي حسن هادي، الذي نال هذا العام في مهرجان كان السينمائي بقسم "أسبوعا المخرجين" جائزة "الجمهور"، إضافة إلى "الكاميرا الذهبية" وهي جائزة الفيلم الأول في كافة مسابقات المهرجان، الفيلم بنى قصّته بالخلفية كما بناها بشخصياتها بما تقوله وما تفعله.

نحن هنا في العراق، التسعينيات. سيحل عيد ميلاد صدام حسين بعد يومين، وكُلّفت طالبة طفلة من قبل مدرّسها بإعداد الكعكة، كما كُلّف آخرون بغيرها من أمور للاحتفال بعيد ميلاد الرئيس "المفدى بالنفوس" كما يحيّون كلّ صباح. تمضي الفتاة اليوم باحثة عن مكونات لإعداد الكعكة، طحين وسكر وبيض لا تقدر على شرائها، تدور مع ديك لها، تتوه عن جدتها التي سترقد في المستشفى بعدما ابتعدت الفتاة واختفت.

بتصوير أمين ألواناً وأزياء وأشياء، لا ننتبه إلى الفتاة بقدر أكثر مما ننتبه به إلى الخلفية، وهذا سياق اجتماعي كما هو سياسي، فالعراق تحت قصف أمريكي متكرر، فقراء ومرضى وجرحى يملؤون المَشاهد، حالة مأسوية تُخرج من أناس أسوأ ما فيهم لتكون الطفلة على حافة حالة الضحية هنا وهناك. تفلت من هذا وتركض هاربة من ذاك. ملائك لامرئية كأنها تحملها وديكها على أجنحة فلا تقع فريسة مجتمع متهالك، ضحية قوى كبرى فرضت حصاراً ودماراً على بلد تلي فيه حربٌ حرباً وتتآكل الأجيال فيه، إلا ابتسامة كتلك التي تكشف عنها جمجمة تسعدها الحروب.

في هذا كله، لا تُخفى صورة الديكتاتور، معلقة في كل مكان، مبتسم وببذلة عسكرية، بعصا أو بارودة، على جدار وعربة. الديكتاتور في كل مكان، مبتسم كأن البلاد معافاة طالما استطاعت الفتاة إعداد كعكة لعيد ميلاده. الديكتاتور يبتسم لأن الكعكة قبل البلاد، لأنها في واجهة الصورة والبلاد في خلفيتها.

The post الدوحة السينمائي: ابتسامة الديكتاتور في "مملكة القصب" appeared first on مجلة رمان الثقافية.

بعد يوم واحد من افتتاح مهرجان الدوحة السينمائي بفيلم "صوت هند رجب" للمخرجة كوثر بن هنية الحائزة على الجوائز، قدّم الممثلون في الفيلم وعاملون من الهلال الأحمر الفلسطيني إلى جانب المخرجة كوثر بن هنية ومنتج الفيلم نديم شيخوها آراءهم المشحونة بالعاطفة حول مجمل القصة وما تعنيه لهم.

وقد كان المشهد بمثابة شهادة مؤثرة على معاناة هند، وتذكيراً بصمت الألم الذي يعيشه الملايين من أبناء فلسطين في كلّ يوم، بينما انهمرت دموع الحاضرين أثناء استعادة تفاصيل الحادثة التي وقعت قبل 21 شهراً.

وأشاد أفراد الطاقم بالعمل البطولي الذي تقدمه جمعية الهلال الأحمر الفلسطيني، بمن فيهم الرئيس الدكتور يونس الخطيب، والمدير العام خالد أبو غوش، والأعضاء نسرين جريس عيد، رنا فقيه، عمر أحمد القعم، مهدي جمال، محمد عيّاد، ونبال فرسخ. وأكد الممثلون عامر حليحل، معتز ملحس، كلارا خوري، وسجى الكيلاني أنهم يشعرون بالفخر لتجسيد شخصيات مستمدة من واقع الحياة وتتحلى بشجاعة حقيقية.

وقالت بن هنية أنّ الفيلم ليس مجرد شرحٍ للأحداث، بل وسيلة لخلق التعاطف حتى "لا ينسى الجمهور صوت هند". وأضافت: "لا شيء أقوى من السينما في بناء التعاطف. الأمر ليس حول تفسير الأحداث، بل ترك تأثير مستدام".

وشرحت المخرجة اختيارها لبناء الحكاية من داخل غرفة عمليات الهلال الأحمر الفلسطيني، وقالت: "بإمكاني أن أرويها من منظور هند، أو أمها، أو حتى الدبّابة، لكني اخترت مساحة واحدة لأنها كانت الإطار الأكثر صدقاً لما حدث. القصة كانت موجودة، فالواقع تجاوز الخيال". 

كما أوضحت سبب استخدام التسجيل الحقيقي لنداء استغاثة هند بدلاً من إعادة تمثيله: "كان ذلك سيكون تجسيداً ضعيفاً للقصة. فصوت هند حيّ، وهو قلب الفيلم النابض. عندما سمعته لأول مرة شعرت وكأنها تخاطبني، رغم أنّ ذلك غير منطقي. بقي صوتها معي وأصبح الركيزة الرئيسية للعمل". 

وتحدّث المنتج نديم شيخوها عن رحلة الإنتاج قائلاً: "بدأنا بتمويل مبدئي، ومع تقدم العمل سعينا لدعم يضخّم صوت هند. انضم بعض الأسماء العالمية كمنتجين تنفيذيين ليس من أجل التمويل، بل لتوسيع مدى وصول الفيلم".

ووصف عمر القعم الأثر العاطفي للفيلم: "عندما تطلب طفلة المساعدة، يتحرك قلبك، خاصة حين تتوسل بحرقة. ذلك الصوت يجب أن يصل إلى العالم". أمّا معتز ملحس الذي أدّى دور عمر فقال:"على الرغم من خبرتي التمثيلية الممتدة لـ 16 عاماً، فإنّ تجسيد شخصية البطل الحقيقي كان أعظم شرف لي".

وأضاف ممثلو الهلال الأحمر الفلسطيني بأنّه منذ تصاعد الحرب، فقدوا العشرات من المسعفين وتعرّضت عدة سيارات إسعاف للتدمير، لكنهم أكدوا على القيام بواجبهم كاملاً وحمل أصوات مثل صوت هند، وصون كرامة شعبهم.

شكّل فيلم افتتاح مهرجان الدوحة السينمائي عملاً من الأعمالالقيّمة التي تبقى في الذاكرة. فبتكريم هند رجب والمسعفين الذين حاولوا الوصول إليها، يؤكد الفيلم قدرة السّينما على خلق التعاطف، وإثارة الانتباه، ورفض الصمت.

The post طاقم "صوت هند رجب" وأبطال القصة الحقيقيين: صوت هند حي appeared first on مجلة رمان الثقافية.