على هذا النَّحو، أثبتت ترجمة رواية «الطاعون» المتعدِّدة أن النصوص الكلاسيكية لا تتقادم، وإنما تصبح شابة ويافعة وجديدة بمجرد ترجمتها بل تصبح أكثر يفاعة بمجرَّد عودة موضوعها الأساسي الى الواجهة. وكثير من بين القرَّاء الفرنسيِّين -على سبيل المثال- من يعود إل

يسعى بريشت بوساطة تقنيّةِ التغريبِ إلى تخليص الحياة اليوميّة من طابعها الروتينيِّ التلقائيّ وعرضِ تفاصيلِها بصورةٍ تدفعُ المرءَ إلى التعجُّبِ منها وكذلك التفكّر بإمكانات تغييرها. بالنسبة لبريشت ليست الحياة اليوميّة أمراً بديهيّاً أو بالغ الوضوح إطلاقاً، ل

قيمة الكتاب هنا لم تعد مرتبطةً بالمحتوى، لكنّها لم تكن يومًا كذلك، فلطالما كانت قيمة الكتاب المالية ترتبط بحجم الكتاب ونوع المواد المصنوع منها. لكن مع ذلك فالكتاب التحفة يضفي شعورًا بالغنى لا يعطيه كتابٌ مُعاصر غالي الثمن بسبب نوعية موادّه وتكلفة طباعته،

النسيان، هو هاجس السجين، أن يراكم الوقت والانقطاع وإيقاع الحياة المُتسارع وانشغالاتها أغطية النسيان على الصورة الحيّة التي كانت قبل زمن تتجول بين الناس وتجلس في حكاياتهم ويومياتهم، وهذا الانقطاع هو انقطاع عن الحكاية الفلسطينية ذاتها؛ لأن الأسر متعلّق من م

ولأن الحكاية مستمرة أدرك البروفيسور شفيق الغبرا منذ البدايات أن العودة إلى الحياة الفكرية يمكن أن تؤسس لتجربة أنضج يمكن من خلالها تجاوز عقبات الحاضر الفلسطيني، ليعمل كأستاذ للعلوم السياسية في جامعة الكويت، وليعمل على عشرات الأبحاث والدراسات التي استطاع من

العلاقة بين الفن ومتلقيه عملية تفاعلية، محكومة بعوامل معقدة، من بينها وعي المتلقي والظروف التي ساهمت في صياغته. المادة الإبداعية هي مجرد "منطلق" يستثير وعي المتلقي ويحفزه لإفراز رد فعل ما. والحالة هذه فالمبدع غير مسؤول عن طبيعة ما يستدعيه عمله من أفكار وم

وقد غنّى الفنان الفلسطيني المعروف إبراهيم صبيحات أغنيته المشهورة "سجل يا قاضي سجل"، التي أصنّفها من الأغاني الشعبية التراجيدية في مخيال الكثيرين من أبناء القرية الفلسطينية، تلك الأغنية التي توثق "حال" العروس التي ستكون بعد خروجها من بيت أهلها "غريبة" في ب

ما يلاحظ في سياق السرد الروائيّ هو الطغيان المطلق لشخصيّة الراوي على كافّة مفاصل الرواية، وهو ما يُقابَل ببهوت حضور باقي الشخصيّات، حتى أن أكثرها حضوراً وتواجداً لا تحتاج سوى إلى بضع حلقات، متواصلة أو متفرّقة، لتضع بصمتها على حياة الراوي وتختفي، وبالتالي

لم يعد لدي رهان على الكتابة منذ سنوات -هنا لا تنسى أنّك تسأل كاتباً خارجاً من الحرب- كما لا أخفيك، لم يعد لدي رهان على أي شيء آخر، خارج ما هو إنسانيّ. الكتابة فعل إنسانيّ بالتأكيد، وقد أنقذتني في أوقات كثيراً وعلى الأصعدة كافةً، لكنها أيضاً تتطلّب قدراً ع

بعد ساعتين سمعنا أصوات أقدام كثيرة مشابهة لما يحدث عادة عند "تمشيط" المخيم من قبل مجموعات عسكرية ومخابراتية بحجة البحث عن غرباء، ثم ما لبثت الحركة أن تخامدت ثم توقّفت.

تَسمّى المهرجان بـ "أوّل فيلم"، واشتغل على ذلك. لن نرى النتيجة اليوم، قد نرى أجزاء منها غداً، لكنّ النتائج الكبرى للعمل التأسيسي تكون، عادةً، على المدى الطويل، وتكون متينة، وهذا مُلاحَظ، في المهرجان، الواعي لذاته من دورتَيه، الأولى والثانية.

تحضر الأحلام بكثافة في أعمال محمد ملص، في "أحلام المدينة" ندخل إلى عالم الأم الداخلي عبر أحلامها، وفي العام 1988، قدم المخرج فيلماً بعنوان "المنام" ومن خلاله استطاع أن يدخل إلى وجدان الشعب الفلسطيني لينبش ذاكرته ويرى حاضره ونظرته إلى المستقبل، وليثبت بجما

إنّ ما تسير فيه إدارات المدن العربية في الوقت الحالي من تبني سياسات العولمة من خلال المشاريع النيوليبرالية المعولمة والسير في خصخصة المشاريع العامة؛ سيؤدي إلى تغيير في الهوية الحضرية للمدينة وظهور المزيد من الفضاءات الحديثة الاقصائية، والتي من شأنها أن تق

إطلالة سريعة على برمجة هذه الدورة من المهرجان، تكفي لإدراك الانعطافة في منحى المواضيع في الأفلام العربية )روائية ووثائقية(، و"عودة" السينما إلى "محلياتها" التي تأجّلت خلال سنوات الثورة. أمّا السبب (الاجتماعي/السياسي/الاقتصادي/الثقافي) في انحسار الثورات وم

يمتاز هذا الفيلم بالامكانيات التحليلية الواسعة لقصته، ارتباطها بالواقع العربي الشاحب في السنوات الأخيرة، لكن ارتباطها فلسطينيًا -كما أراها- يبدأ من فكرة نقطة الماء، التي كانت في غاية التفاهة إلى أن حولتها الأجهزة الأمنية الإسرائيلية إلى وسيلة لتعذيب الأسر

هنا، في هذا المهرجان الفتيّ (في دورته الثانية)، التفاتٌ إلى ما لم تدرج عليه معظم المهرجانات الشّكلية في بلداننا العربية: حال السينما كصناعة في البلد والمنطقة، وحالها كثقافة. أما الأولى فكانت في طبيعة المهرجان المسمّى بـ "أوّل فيلم"، وهو سببها الذاتي، وأمّ

وبحسب محدثنا، يشارك هذا العام في منصتي التقديم ثلاثة عشر مشروعاً: سبع مشاريع أردنية في مرحلة التطوير، وستة أفلام عربية وأردنية في مرحلة ما بعد الإنتاج موزعة ما بين مشاريع وثائقية وروائية. وتتنوع مواضيع المشاريع المختارة بين الاجتماعية والخيال العلمي وقصص

وتُسلّط دراسة أبو منّة الضوء على تجربة أربعة من أهمّ الروائيّين الفلسطينيّين المؤسّسين، وكذا على ارتباط الرواية الفلسطينيّة بالتاريخ والسياسة، بهدف معاينة نصوص هذه النماذج في سياق حركة التحرّر الفلسطينيّة وتفاعلها الايجابيّ والسلبيّ وانعكاسه على المشهد ال

فيلمان لبنانيان (موضوعاً وشخصياتٍ وسياقات وأحداثاً وتفاصيل) يُشكّلان معاً توثيقاً بصرياً لحكايات وحالات وأحوال وانفعالات، بلغتين مختلفتين، وبأصواتٍ عدّة لأناسٍ مجبولين بواقع وذاكرة وراهن، أو مأخوذين من واقع وذاكرة وراهنٍ.

كذلك لم يعد التمييز بين طبقة برجوازية وبروليتاريّة قائماً، فالبروليتاريا تعني حرفياً أنّ المرء لا يملك عدا أطفاله/ها: وهُنا ينسحبُ مفهوم إنتاج الذّات فقط على الوظيفة البيولوجيّة الإنجابيّة. لكنَّ الوهم القائم اليوم أنَّ الجميع – كمشارع حرّة لإعادة اختراع

إن هذه الدورة من المهرجان هي فعلياً الدورة الأولى بمفهوم العروض السينمائية، حيث حدّت ظروف جائحة كورونا العام الماضي من عقد دورة متكاملة العروض، والتي عقدت ما بين ٢٣-٣١ أب/أغسطس ٢٠٢٠، حيث كانت دورة استثنائية في وقت الجائحة، وسط حظر التجول الليلي وإغلاق للم

وبعد مرور عقود من السنوات، يتبيّن بكل وضوح، أن شفافية فكر سيف الرحبي التي تكشف عن كنه خاطره وطبيعة سريرته قد ساهمت إلى حد بعيد في رسم خريطة شعرية خاصة بسلطنة عمان وحدها وخريطة أخرى خاصَّةٍ بجيل مخضرم، تتمدد أطراف كلتيهما إلى كون الإنسانية الفسيح. 

لذلك إن أحد الأشياء التي يجب على منظمة التحرير الفلسطينية والأصوات الفلسطينية المستقلة القيام بها هو طرح المسائل التي لم تتناولها اتفاقيات أوسلو لاستباق محادثات الوضع النهائي وذلك بطلب تقديم تعويض للفلسطينيين الذين كانوا ضحايا لهذا الصراع المروع،

في "ستونر" نحن أمام شخصيات هشة، خائفة وخائبة، مربكة، غير قادرة على البوح أو الكتمان. يخوض ستونر ومن حوله حرباً مضنية وخاسرة بمجرد فكرة بدأها، للتواصل مع الآخر. في المجتمع الذي يضع ويليامز فيه روايته - وسط انهيار مدوي للإنسان وللإنسانية من خلال الحروب وسيط

يخلص العزة في ختام دراسته إلى أن ممارسات تخليد الانتفاضة تبدو كانها ناتجة من منطلق أن الواقع الحالي غير مقبول بالنسبة للفلسطينيين، وهي بذلك تعمل على بعث انتفاضة جديدة لتكون بديلًا عن إفرازات اتفاق أوسلو في الأراضي المحتلة.

يبدو المسار الرابع، أكثر مسارات البطلة إيلامًا، ذلك لأنها وإن كانت قد تجاوزت الكثير من أغلالها، وطنت وأخيرًا أنها وصلت للسعادة وجوهر الحب، تكتشف في النهاية أنها لم تفعل إلا أن جعلت من نفسها أسيرة لأحلام ساذجة، ولرجل متلاعب، أو للدقة هو رجل لا يعرف ما الذي

حاجتنا للعالم الافتراضيّ تشير في الأساس، وتنمّ في العمق، عن نقصٍ ومحدوديّةٍ عالمنا الواقعيّ، لا سيما حين يكون ضحيّة سياق سياسيّ كالذي تعيشه غزة، أو كارثة صحيّة كجائحة كوفيد١٩، وما يترتّب على ذلك من حصار وعزل مُضاعف. لكنّ العالم الافتراضيّ يقدّم لنا من خلا

تبنت الحكومة إسرائيلية هذا العمل منذ بداياته حيث قام القنصل الإسرائيلي في لوس أنجلوس آنذاك، نتانيل لورش، الذي كان يرأس سابقًا قسم حفظ تاريخ الجيش الإسرائيلي بالتواصل مع الكاتب الأمريكي الصهيوني ليون يوريس الذي نشر العديد من الروايات الأكثر مبيعًا في الولا

وبإمكاننا أن نستنتج من التساؤل والمقارنة وجود علاقة بين المسرح والدولة والحالة المجتمعية في زمن الاوبئة، جعلت من الترفيه أداة سياسية تقود الوضع الصحي المجتمعي لمصالحها. ونتساءل بذات الخصوص حول تطويع المسرح لمصالح الدولة في فلسطين. ولكننا قبل ذلك، نتابع فه

سيظهر وعي غسَّان كنفاني بالنسبيَّة فلسفيَّاً، واضحاً، جليَّاً، لا لبس فيه، حين يفسِّر العلاقة بين حامد والجنديِّ الصُّهيونيِّ: