تعود نغم حديفه، في معرضها "في أرض الوهج والظلال"، إلى رسم المرأة الحُبلى على عتبة الأمومة. الجنين مكوَّرٌ كالكوكب داخل جسد المستلقية وحدها،موشكة على المخاض، قبل الدمع والدم والصراخ. الولادة التقاء الألم واللذّة، الهلع والمعجزة. في لغة القرآن، السماءُ كُوِّرتْ والشمسُ والأرض. لسان العرب يربط الجنين والجنون بالخفاء، فكلاهما متواريان: الجنين النائم العائم في ظلمة أمّه، العقل كالمؤرّق في ظلمة القبر.

لم يجد اللاهوتيون القدامى شكلاً أكْملَ من الكرة حين فكّروا بالربّ في بطن أمّه مريم، فمثلما كوّر اللهُالكونَ محيطاً بعينه كلَّ شيء، تحيط الأمُّ بالمجهول الذي يكبر في أحشائها، فتطعمه دمها وتتحرّىحركاته بيدها ولا تراه. بطن الحبلى عينٌ مغمضة على المستقبل، والأمومة انشقاق قوقعة الذات عما يشبه اللؤلؤة، غير أنّ الغيب غائب عن عالم نغم، حيث النظرة مادةٌ محسوسة، تُحيي اللوحة وتحرّكها بعيداً عن الماورائيات. النظر فعلٌ كالنطق أو اللمس، قد يوقظ النائم وينبّه الساهي. النظرة هي الهواء بكل ما يحتويه، مثلما البحر هو الماء بكلّ ما فيه. ولكن لا تسعفنا في قراءة ما نراه كلُّ مجازات النظرة-شعاعاتٍ وخيوطاً وحبالاً وجسوراً...  

لو تخيّلنا النظرة حبلاً سرّياً بين اللوحة وعيوننا، فلربما استطعنا أنْ نرى في قلب هذا الحبل أزمنةًعديدة تدور فتتمازج الأحاسيس والذكريات والأحلام. ذاك دورانٌ في اتّجاهين، كالنسغ أو الدم: موج لا نهاية له، يعلو ويهبط، يبتعد ويقترب، داخل ضوءٍ تلقيه اليد التي ترسم، فيتراءى لنا ما لم نرَه، بين ظلمات أجسادنا وذاكرتنا وبين ظلمات العالم وأسراره. ربما يُولَد الفن من تلك الرغبة في قطع الحبل الذي قد يقيّد أيَّ عمل فني إلى هذه السلالة أو تلك، في مسبَق التفاسير ورائجها. ربما تلك القطيعة النازفة هي خلاصه.

الكلام القديم يغطّي الأشياء الجديدة، واللوحة صمتٌ مربِك يقاوم سلاطة العقل، لأنّها واقعٌ تتحقّق منه حواسُّنا، وفي الوقت نفسه وهمٌ يتحوّل من شكل إلى آخر داخل رؤوسنا وأجسادنا. ننظر إلى لوحات نغم فتقع نظراتنا الآن على نظراتها الطويلة التي سفحتها وحدها في مرسمها، فترتدُّ نظرتنا إلى داخلنا بعدما امتصّت ما رأتْ. لا يلبث هذا الدخولالمزدوج، أو هذا الخروج المزدوج، أنْ يحرّض نفوراً ما، ثم يبعدنا القربُ عمّا نعرفه من المعاني، لا لأن معرفة الذات، الناقصة على الدوام، تقتضي أيضاً جوانبَها البغيضة، بل لأن عزلتنا تنهار فوقنا. ينتظرنا العري لنواجه أنفسنا، لنتأمّل ما لا تستطيع عيوننا أنْ تراه. علينا استردادُ النظرة اليقظى التي لا تنوّمها الصورُ والكلمات، العاداتُ والمرايا.

-2-

نغم حديفه، في أعمالها خلال السنوات الأخيرة،تُجادل ماضيين- ماضيها الشخصي وماضي الفن.كلٌّ منهما يلقي ضوء خافتاً على ظلمة الآخر. قد يمتزجان إلى حدّ يشوّش أبصارنا وذاكرتنا، فيختفي الفارق بين ولوج المرآة والخروج منها، أو تختفي المرآة وتبقى الانعكاسات. لوحات نغم ارتحال خفيّ عبر الجسد، من عينها إلى يدها فالقماشة، ثم ارتحال مرئيّ من بنات يدها إلى عيوننا (إذا سُميّت اللوحةُ "بنتَ اليد"، أسوةً بالكلمة "بنت الشفة"). عيوننا تلمس الجسد، الماثل أمامنا بنقصانه المقصود في أعمال نغم، فنتحقّق من غيابه، لأن الجسد يتجلّى في المرآة، ويبقى، في الوقت نفسه، عصياً على اللمس. لعلّنا، على منوال البحتري في سينيته عن إيوان كسرى، نودّ لو نتقرّى باللمس قوةَ الزمن التي تخسف كلَّ شيء، أو قد تستيقظ في أيدينا ذكرى رغبة مبهمة تتوق إلى التحطيم وإتلاف المحروسات، أياً كان المحروس، محتجباً أو مباحاً للعين. سينهض احتجاجنا على التقديس الذي يرسّخ تلك المسافة الخانقة، مسافة العار والغموض، مسافة ممنوع اللمس وممنوع التصوير، في المتاحف والثكنات والبنوك والمعابد...

-3-

تتراقص مخيّلة نغم بين الماء والنار. إذا كانت الذاكرة زمناً لا بدء له ولا منتهى، يتماوج في اتجاهات شتّى، دون انبثاق من أيّ ينبوع، ودون جريان إلى أيّ مصبّ، فلا بد من قاع يحمل هذه الأمواج. لا بدّ من صخرة لا تخنقها أمواج الدخان ولا يهدّها حريق. "الأبد" هو هذا القاع المظلم، الساكن. "الأبد" هو تلك الكلمة الخاوية المريعة، تلك الصخرة العميقة التي يتلاطم فوقها الزمان، ويغطّيها بقمصان الغرقى وأخضر الطحالب ونار المرجان.

 الفن خروج عن ضيق الموت، ونغم، مرة تلو أخرى، تعود إلى العتبة، عالم "الما-بين" حيث لا نهاية للتنقيحات، حيث تأتي "ربما" لتزيح "المطلق" جانباً، وتتذبذب الأشياء بين التجسّد والامّحاء.

ربما لا يكشف لنا الفنّ شيئاً محدّداً من أنفسنا أو العالم. لعلّه يغيّر نظرتنا إلى كليهما، لننتقل إلى العيش بين عالمين لا يتناغمان إلا نادراً، على تلك العتبة حيث يكون كلُّ إنسان هو ذاته وسواه في آن واحد، حيث جسده بيته ومنفاه، حريته وسجنه، لذّته ومعذّبه، حياته ومماته. على بشرة هذا الجسد تبدأ ذواتنا وينتهي العالم، أو لعلّ الأدقّ والأجمل أنْ يُقال: تنتهي الذات ويبدأ العالم.

-4-

ما نفعُ مصباحك في الحريق حين تطقطق الرؤوس كحبّاتِ الكستناء؟ لا تقتربْ أكثر. ستؤذي روحك قبل أنْ تشتعلَ عيناك. السماء، في الداخل البعيد، أخفَضُ وأرحَبُ وأصفى. بكل عيونها، طوال الليل، تحدّق المجرّاتُ بنوم البراكين. الريح أفحمتِ التراب كجرحٍ حشاه أجدادك بُنّاً ورماداً. خرس الثرثارون. لن يرمّم الواهمون فمَ الجبل بالكلمات. ما من يدٍ عملاقة لتهشّم فناجين الأرض بحافّاتها المسنّنة. أنت هنا، في يدك فنجانك الذي ورثتَهُ مثلومَ الحافّة، ما رمّمتَهُ ولا رميتَه. البخار يحيط بوجهك إحاطةَ المستقبل بماضيك.

لا أحد حولك يسكن النار. لا أحد يشرب من المرآة. بهذا الفنجان الخطر سيبدأ فمُك صمتَ الصباح، فانتبهْ إلى ما تقول حين يتساوى الجرحُ واليقظة، البلسمُ والتحذير.

نُشر مقطعان من هذا النصّ باللغة الفرنسية، ترجمتْهما ناتالي بونتان، ضمن الكاتالوغ المرافق لمعرض الفنانة السورية نغم حديفه "في أرض الوهج والظلال" في غاليري نادين فتّوح بباريس (11 حزيران-11 تموز 2026).

The post الحالم طفل لم يولد appeared first on مجلة رمان الثقافية.

الأطفال يكتبون ويلحنون في بيئتهم

بدأت "المدى" مشروعها الفني "أغاني البلد" من قرية "فرخة" في محافظة سلفيت وسط فلسطين المحتلة، حيث ولدت الأغنية الأولى للمشروع وحملت اسم "قمر البلد". اليوم، تعود الجمعية إلى فرخة التي باتت تمتلك أغنيتين في رصيدها، لتنطلق منها نحو تجهيز المجموعات التي أنتجت أغانيها الخاصة على مدار الفترة الماضي، حيث عمل الفريق على بناء شراكات مباشرة مع المجتمعات المحلية خارج مراكز المدن، وصولاً إلى قرى متعددة مثل سبسطية وعين قينيا وكفر نعمة وبلعين وصفّا والجيب وبيرزيت.

استندت "أغاني البلد" على مبدأ إنتاج الأغاني بالاعتماد على الأطفال أنفسهم، حيث تقوم المنهجية على زيارة البلدة المستهدفة، والقيام بجولات ميدانية يقودها الأطفال للتعرف على معالم قريتهم، وتدوين ملاحظاتهم السمعية والبصرية ورصد الحكايات والخرافات الشعبية السائدة. ومن هذه التفاصيل، يكتب الأطفال (٨-١٥ عاماً) الكلمات والألحان بإرشاد من فريق "المدى"، ويتم التسجيل الصوتي بالكامل في بيئتهم المحلية وداخل بلداتهم، دون نقلهم إلى استوديوهات خارجية معزولة عن واقعهم. وتخلق هذه الطريقة حالة من الفخر والاعتزاز الاستثنائي لدى الأطفال عندما يستمعون إلى أصواتهم تعبر عن هويتهم ومحيطهم.

وتؤكد زينة عمرو، من فريق الجمعية في حديثها مع "رمان"، أن المهرجان يمثل فرصة استثنائية لتلتقي المجموعات المختلفة، وتستمع لإنتاجات بعضها البعض، وتتعرف على تجارب قرى وبلدات أخرى، قبل أن تعرض مواهبها أمام الأهل والجمهور الواسع في تجربة مباشرة حية فريدة على المسرح في باحات المتحف الفلسطيني في بلدة بيرزيت. 

أما العرض المركزي فتم تخصيصه للأغاني الثماني التي أنتجها الأطفال بأنفسهم. كما يتضمن البرنامج عروضاً للدبكة الشعبية تقدمها المجموعات المشاركة التي تمتلك فرقاً خاصة بها، بالإضافة إلى زاوية مخصصة للأطفال الأصغر سناً تشمل ألعاب ورسم على الوجوه وغيرها من النشاطات الترفيهية.

التمويل الشعبي المستقل

يتميز مهرجان "أغاني البلد" بكونه نموذجاً عصامياً يعتمد بالكامل على الدعم الذاتي والشعبي. وتوضح عمرو أن عملية جمع التبرعات حظيت بتفاعل غير متوقع، حيث نجحت الجمعية في تأمين نحو ثلاثة أرباع الميزانية المطلوبة للمهرجان عبر شبكات أصدقاء "المدى" من الأفراد والمستقلين، ويكتسب هذا الإنجاز المالي أهمية مضاعفة كونه يأتي في ظل ظرف اقتصادي وسياسي غاية في التعقيد يمر به الفلسطينيون وفي وقت تتزايد فيه الاحتياجات المعيشية الأساسية. 

وتأمل "المدى" أن تؤسس هذه التجربة لالتفاف مجتمعي حول فكرة الفن المستقل والرفض القاطع لأي تمويل أجنبي مشروط سياسياً قد يمس بالهوية الوطنية أو يتحكم بالرسالة الإبداعية للفلسطينيين، القاعدة الأساسية التي تتمسك بها "المدى" رغم كل التحديات الاقتصادية التي تواجه كافة القطاعات في الضفة الغربية وفي المحصلة تؤثر على القطاع الثقافي. 

كما تشير عمرو إلى أن العديد من المجالس المحلية والمؤسسات الشريكة والأهالي ساهموا في تخفيف الأعباء اللوجستية، فتكفلت بعض المؤسسات بضيافة المجموعات، ويستعد الأهالي للمشاركة الفاعلة عبر إقامة أكشاك لبيع المأكولات الشعبية والمشغولات اليدوية والمنتوجات المحلية، مما يضفي بعداً تضامنياً وتنموياً على المهرجان.

التأثير الفردي والجمعي على الأطفال واليافعين

حسب عمرو، فإن مستويات التفاعل مع ورشات "أغاني البلد" تتفاوت بين الفئات العمرية المختلفة للأطفال واليافعين، فبينما يمتلك الأطفال الأصغر سناً اندفاعاً كبيراً وشجاعة في الارتجال الغنائي، يواجه اليافعون (فوق 12 عاماً) تحديات ترتبط بالوعي الشديد بالمحيط والتردد والخوف من الأحكام المجتمعية أو التعليقات على أصواتهم.

وقد برز هذا التحدي بوضوح في بلدتي سبسطية وعين قينيا، تخبر عمرو "رمان" أن الفريق نجح -بدعم وتوجيه من الفنان حمزة البكري- في كسر حواجز التردد بين الفتيات والفتيان مثلاً، ودمجهم في تمارين الحركة والدبكة، مما ولّد لديهم حس المبادرة والمتابعة المستمرة لمراحل التصميم والإنتاج الصوتي والمرئي للأغنيات. وفي قرية الجيب، شمال غرب القدس المحتلة، أثمر التعاون مع مجموعات اشتغلت سابقاً على التاريخ الشفوي للقرية، بجهود الحكواتي الفلسطيني الراحل حمزة العقرباوي والحكواتية إخلاص صوالحة،  في إنتاج أغانٍ تعتمد بالكامل على الأمثال والقصص الشعبية المحلية المحكية، حيث أبدى اليافعون التزاماً كبيراً في ورش التلحين والتسجيل.

الاحتلال الإسرائيلي وعزل القرى والبلدات

تؤكد عمرو أن إجراءات الاحتلال العسكرية، من بوابات وحواجز، تفرض إغلاقاً محكماً يساهم في عزل القرى والبلدات الفلسطينية عن بعضها البعض وعن مراكز المدن، مما يولد شعوراً بالاغتراب والتمايز الشديد بين المجتمعات الصغيرة. وتوضح عمرو أن الأطفال مواليد العام 2016 مثلاً لم يعيشوا سوى واقع الإغلاقات والتقوقع داخل بلداتهم، مما يجعل حركتهم محدودة للغاية. وقد تسببت الظروف الأمنية واقتحامات جيش الاحتلال المتكررة، كما حدث في كفر نعمة وبلعين، وتداعيات حرب الإبادة التي يشنها الاحتلال الإسرائيلي على قطاع غزة منذ العام 2023، في تأجيل الأنشطة وتعديل البرامج مراراً لضمان سلامة الأطفال دون الاستسلام لواقع العزل.

بالرغم من إيمان جمعية "المدى" بالمساندة المجتمعية، فإن الاستمرارية تشكل تحدياً حقيقياً في ظل غياب الموارد المالية الثابتة. يعمل أعضاء الفريق في وظائف وأعمال أخرى لتأمين دخلهم، ويتطوعون بجزء كبير من وقتهم لإدارة المؤسسة ووضع استراتيجياتها. ولتخفيف الأعباء، اتخذت الهيئة العامة قراراً جريئاً بالتخلي عن مقر الجمعية لتفادي إرهاق الميزانية بالإيجارات، والتركيز على التنقل الذاتي المشترك بسيارات الأعضاء الخاصة.

وتفتح المؤسسة حالياً باب النقاش الداخلي حول إمكانية الاستفادة من تمويل القطاع الخاص الفلسطيني من خلال دوره في مشاريع "المسؤولية الاجتماعية"، شريطة الحفاظ على التوازنات وعدم إفقاد المهرجان هويته وبساطته وضمان بقاء مساحة التعلم والمرونة مفتوحة لمواجهة التغيرات المتسارعة على الأرض بقرارات وطنية جماعية ومستقلة رافضة للتمويل الأجنبي المشروط الذي سيطر على المشهد الثقافي الفلسطيني خلال السنوات الأخيرة. 

The post "أغاني البلد": أطفال فلسطين يكتبون حكايات قراهم بتمويل شعبي مستقل appeared first on مجلة رمان الثقافية.

وتعود جذور الأزمة إلى إبريل/نيسان الماضي، حين أعلنت إدارة البينالي تشكيل لجنة تحكيم جوائز "الأسد الذهبي"، غير أن اللجنة أعلنت لاحقاً أنها لن تنظر في ترشيحات الأجنحة التابعة لدول متهمة بارتكاب جرائم ضد الإنسانية، ومن بينها إسرائيل وروسيا، قبل أن تستقيل بالكامل بعد أيام من إصدار هذا الموقف. وعقب استقالة اللجنة، قررت مؤسسة البينالي استحداث جوائز جديدة تحت اسم "أُسود الزوّار"، تُمنح بناءً على تصويت الجمهور لأفضل فنان وأفضل جناح وطني. إلا أن هذه الخطوة أثارت اعتراض عدد من الفنانين الذين طالبوا بإزالة أسمائهم من أي عملية تصويت مرتبطة بالجوائز الجديدة.

إضراب تاريخي يعطل البينالي والآلاف يتظاهرون: فلسطين هي مستقبل العالم

وعبر الفنانون في رسالتهم عن صدمتهم عندما اكتشفوا إدراج أسمائهم ضمن بطاقات التصويت التي وُزعت على زوار البينالي، رغم إبلاغ المؤسسة مسبقاً برفضهم المشاركة في الجوائز. واعتبروا أن الإجراء لا يسبب التباساً لدى الجمهور فحسب، بل يمثل أيضاً تجاهلاً صريحاً لإرادتهم وموقفهم المعلن. وطالب الموقعون بحذف أسمائهم من جميع المواد المتعلقة بجوائز "أُسود الزوّار"، بما في ذلك منصات التصويت والمواد الترويجية والإعلامية، مع إلغاء أي أصوات سبق أن مُنحت لهم.

وكانت مشاركة إسرائيل وروسيا في البينالي قد أثارت موجة احتجاجات خلال أسبوع الافتتاح، شملت فعاليات فنية وتظاهرات مؤيدة لفلسطين في شوارع فينيسيا. وفي المقابل، دافعت إدارة البينالي عن قرارها، مؤكدة أن إبقاء الأسماء في قوائم التصويت يهدف إلى ضمان حرية التعبير للزوار، مشيرة إلى أن الأصوات التي تُمنح للفنانين أو الأجنحة الرافضة للمشاركة لن تُحتسب ضمن النتائج النهائية.

نقابات وفنانون في بينالي البندقية يضربون احتجاجا على مشاركة إسرائيل

The post فنانون محتجون على الجناح الإسرائيلي يهددون بمقاضاة بينالي البندقية appeared first on مجلة رمان الثقافية.

تحمل الصور الفوتوغرافية سجلّاً للحياة اليومية وللأشياء التي تبدو عابرة في لحظتها، قبل أن تتحول مع الزمن إلى شواهد على عالم مفقود، فهي أكثر من مجرد وثائق تحفظ ملامح الماضي. من هذا المنطلق، تكتسب الصور المستخرجة من أرشيف المصوّر الأرمني الفلسطيني الراحل كيغام جغليان (1915-1981) أهمية تتجاوز قيمته الفنية أو التوثيقية، لتصبح محاولة لاستعادة ذاكرة اجتماعية وثقافية لقطاع غزة، في زمن تتعرض فيه الذاكرة نفسها لخطر المحو.

المعرض من تقييم الفنان البصري والمدير الإبداعي كيغام جغليان الحفيد، وهو محاولة لإعادة بناء أرشيف مفقود أو مهدد بالضياع. يقدم المعرض نحو 300 صورة التقطها جغليان بين أربعينيات القرن العشرين وثمانينياته. وتتنوع الصور بين بورتريهات عائلية ومشاهد من الحياة اليومية، وصور للمدارس، والأنشطة الرياضية، والشواطئ، والمتاجر والأحياء السكنية. ومن بين اللقطات المعروضة صور لشباب يمارسون الكرة الطائرة على الشاطئ، وعائلات في نزهات، وأطفال في المدارس، ونساء ورجال في مناسبات اجتماعية مختلفة، إضافةً إلى زيارات شخصيات سياسية مثل تشي جيفارا، ورئيس الوزراء الهندي جواهر لال نهرو، والرئيس المصري أنور السادات، وزيارة جان بول سارتر وسيمون دو بوفوار إلى غزة عام 1967.

لا تُعرض الصور وفق تسلسل تاريخي أو سياسي صارم، بهدف دفع الزائر إلى رؤية الأشخاص الموجودين في الصور كأفراد لهم حيواتهم الخاصة، لا بوصفهم مجرد شخصيات داخل سردية الحرب والصراع. كما يتضمن المعرض عناصر أرشيفية أخرى، مثل صور أصلية ومواد توثيقية مرتبطة باستوديو جغليان، إضافة إلى شروحات تتناول رحلة إنقاذ الأرشيف وإعادة اكتشاف جزء منه في القاهرة بعد عقود من فقدانه. ويشير المعرض إلى أنّ قسماً مهماً من الأرشيف ما يزال مفقوداً أو دُمّر خلال الحرب الإسرائيلية الأخيرة على غزة، ما يجعل المعروضات الحالية جزءاً فقط من مجموعة أكبر كانت موجودة في السابق.

وصل جغليان إلى غزة بعد نجاته من الإبادة الأرمنية، وأسس فيها أول استوديو تصوير احترافي عام 1944. وعلى مدى عقود، وثّق بكاميرته تفاصيل الحياة اليومية لسكان القطاع، من حفلات الزفاف، إلى الرحلات العائلية، والمباريات الرياضية، والشوارع والأسواق والاحتفالات. تبدو هذه الصور اليوم مألوفةً وعاديةً للوهلة الأولى، لكنها تكتسب معنى مختلفاً في سياق الدمار الذي أصاب غزة خلال العقود الأخيرة، وخصوصاً منذ الحرب الإسرائيلية المستمرة منذ السابع من تشرين الأول (أكتوبر) 2023.
تكشف الصور عن مدينة لا تختزلها الحروب والنشرات الإخبارية. نرى أفراداً وعائلات يمارسون حياتهم الطبيعية، يضحكون ويلهون ويحتفلون، ويصنعون ذاكرتهم الخاصة بعيداً من صور الدمار التي باتت تهيمن على تمثيل غزة في الإعلام العالمي. وهنا تكمن أهمية الأرشيف، فهو يوثق الأحداث الكبرى، ويحفظ أيضاً ما يبدو عادياً وهامشياً، أي جوهر الحياة نفسها.

نجا الجزء الأكبر من هذا الأرشيف بفضل مصادفة بحتة. في عام 2018، عثر ابنه (المقيم في فرنسا) على ثلاثة صناديق حمراء صغيرة في مصر تحوي مئات النسخ السالبة (النيغاتيف) المنسية. كما أسهم فلسطينيون في الشتات في إرسال نسخ من صور عائلاتهم التي التقطها كيغام، ليُعاد تجميع هذا الإرث الفني بعيداً من القطاع.

لكن قصة هذا الأرشيف هي أيضاً قصة هشاشة الذاكرة. فقد ضاع جزء كبير من المواد الأصلية، فيما أُعيد اكتشاف قسم منها بالمصادفة بعد سنوات طويلة. ومع استمرار الحرب وتدمير المؤسسات الثقافية والأرشيفية، يصبح الحفاظ على هذه الصور عملاً ملحاً، لحماية الماضي والحفاظ عليه، ولضمان حق الأجيال المقبلة في معرفة تاريخها. في هذا المعنى، يتحول الأرشيف الفوتوغرافي إلى شكل من أشكال المقاومة الثقافية. حين تُدمَّر البيوت والشوارع والمعالم، تبقى الصور شاهداً على أن حياة كاملة كانت هنا يوماً.

The post أرشيف غير مكتمل ليوميات الغزيين: معرض فوتوغرافي في مارسيليا appeared first on مجلة رمان الثقافية.

من بين الموقّعين على الدعوة الموجّهة إلى خمس من أبرز المسارح البريطانية لإنهاء شراكاتها مع مؤسسة «بلومبرغ فيلانثروبيز» بسبب صلاتها بإسرائيل، كتّاب المسرح كاريل تشرشل، سابرينا محفوظ، وحنّا خليل، والممثلان أليكس لوثر وبيلي هاول، وذلك ضمن مجموعة تضم 261 فنانًا وفنانة.

تموّل «بلومبرغ فيلانثروبيز» مركز «بلومبرغ ساغول للقيادة المدنية» في جامعة تل أبيب. ويقدّم المركز تدريبات قيادية لرؤساء بلديات ومسؤولين محليين، بمن فيهم مسؤولون يديرون مستوطنات إسرائيلية غير قانونية في الضفة الغربية الفلسطينية المحتلة. وتعرض الرسالة أدلة جديدة توثّق تواطؤ المركز في «مشروع استيطاني عنيف أعلنت محكمة العدل الدولية أنه يرقى إلى جريمة حرب».

وقال متحدث باسم منظمة «فنانون من أجل فلسطين في المملكة المتحدة»:

«نعرف من خلال تواصلنا مع المسارح البريطانية أن هناك قلقًا إزاء ما تقوم به مؤسسة بلومبرغ في إسرائيل. بعض المؤسسات تعيد النظر في علاقتها ببلومبرغ ضمن إجراءات التحقق الأخلاقي الخاصة بها. فيما تقول مؤسسات أخرى إن علاقتها لم تعد قائمة، رغم أن “بلومبرغ فيلانثروبيز” ما تزال تدرجها ضمن “المؤسسات المشاركة”. لكننا لم نسمع من المسارح الخمسة المذكورة في الرسالة المفتوحة ما يشير إلى أنها تشارك هذا القلق. ينبغي لها أن تنظر في الأدلة، وأن تنهي صمتها، وأن تتخذ موقفًا أخلاقيًا».

وقد نشرت منظمة «فنانون من أجل فلسطين في المملكة المتحدة»، بمساعدة داعمين داخل إسرائيل، ملفًا بعنوان «بلومبرغ فيلانثروبيز، رعاية الفنون، وجرائم الحرب»، يجادل بأن المؤسسة متواطئة في جرائم خطيرة بحق الشعب الفلسطيني. ويكشف الملف أن بعض المتدربين في المركز كانوا مناصرين ومرتكبين لأفعال إجرامية في الضفة الغربية وغزة. كما يقدّم أدلة على أن بعضهم أشاد بقتل الفلسطينيين وتطهيرهم عرقيًا، وحرّض على الإبادة الجماعية. كذلك يبيّن أن أحد مؤسسي المركز موّل حزبًا ملتزمًا بضم الضفة الغربية، فيما دعم المؤسس الآخر العنف العسكري الإسرائيلي ضد الفلسطينيين، بمن فيهم الأطفال.

وفي الرسالة، انضمّت ميريام مارغوليس وأليكسي سايل إلى المخرجين أنيل كوريا وآكي كوريسماكي، والممثلين مايانا بورينغ وآرت مالك، في دعوة المسارح الكبرى إلى «تقديم مثال يحتذى به لبقية القطاع، عبر العمل معًا لإيجاد بدائل لمصادر التمويل والدعم التي تساهم حاليًا في تقويض مؤسساتكم وأماكن عملنا».

كما دعوا هذه المسارح إلى الوقوف إلى جانب القانون الدولي وضد نزع الملكية، والفصل العنصري، والإبادة الجماعية، والعنف الجماعي، مضيفين: القرارات التي ستتخذونها الآن ستحدد قيادتكم الأخلاقية ونزاهتكم لسنوات طويلة قادمة.

النص الكامل للرسالة:

إلى فرق الإدارة في مسارح «ألميدا»، و«رويال كورت»، و«رويال شكسبير كومباني»، و«يونغ فيك»، و«المسرح الوطني»،

نكتب إليكم بصفتنا فنانين وعاملين في المجال الثقافي ملتزمين بالدفاع عن حقوق الإنسان والعدالة الاجتماعية.

نريد إنهاء ارتباط أماكن عملنا بمؤسسات تقدّم دعمًا ماديًا لجرائم إسرائيل الموثّقة جيدًا بحق الفلسطينيين، ولازدرائها القانون الدولي.

إن قوة ممارستنا الثقافية لا تكمن فقط في التميّز الفني، بل أيضًا في القيم التي نتمسك بها جماعيًا. وبصفتكم قادة لبعض أشهر المسارح في المملكة المتحدة، فإنكم في موقع يتيح لكم الدفاع عن هذه القيم. يمكنكم العمل معًا لإيجاد بدائل أخلاقية لمصادر التمويل والدعم التي تساهم حاليًا في تقويضها. ويمكنكم، بل ينبغي لكم، قطع روابطكم مع إحدى أبرز هذه الجهات، وهي «بلومبرغ فيلانثروبيز».

«بلومبرغ فيلانثروبيز»

تموّل «بلومبرغ فيلانثروبيز» مركز «بلومبرغ ساغول للقيادة المدنية» في جامعة تل أبيب. ويقدّم المركز تدريبات قيادية لمسؤولين بلديين، بمن فيهم مسؤولون في مستوطنات غير قانونية في الضفة الغربية الفلسطينية المحتلة.

وتثبت أدلة جديدة، جُمعت هنا، بما لا يدع مجالًا للشك، أن مركز «بلومبرغ ساغول» متواطئ بشكل مباشر في مشروع استيطاني عنيف أعلنت محكمة العدل الدولية أنه يرقى إلى جريمة حرب. فخرّيجوه من المدافعين الصريحين عن أفعال إجرامية في الضفة الغربية وغزة. وبعضهم شخصيات قيادية في حركة الاستيطان. وآخرون رؤساء بلديات لمدن إسرائيلية أشادوا علنًا بقتل الفلسطينيين وتطهيرهم عرقيًا، وحرّضوا على الإبادة الجماعية. كما أن بعض المحاضرين مرتبطون بشكل وثيق بالجيش الإسرائيلي. وقد موّل أحد مؤسسي المركز حزبًا سياسيًا يهدف إلى ضم الضفة الغربية، فيما دافع المؤسس الآخر علنًا عن العنف العسكري الإسرائيلي ضد الأطفال الفلسطينيين.

ومن خلال تمويلها للمركز، تصبح «بلومبرغ فيلانثروبيز» متورطة في هذه الجرائم.

الالتزامات الأخلاقية في القطاع الثقافي

لقد قدّم كل واحد من مسارحكم التزامات مبدئية واضحة.

يتعهّد مسرح «ألميدا» بعدم قبول تمويل من شركات أو أفراد مرتبطين بالأسلحة، أو بجرائم الحرب، أو بـ«أنظمة معروفة أو يُشتبه في انتهاكها لحقوق الإنسان».

ويطمح «رويال كورت» إلى اعتماد «مقاربة أخلاقية في جمع التمويل… عبر العمل مع جهات تشاركنا قيمنا البيئية والأخلاقية».

أما «يونغ فيك» فيكرّس نفسه لـ«إعطاء الأولوية لرفاهية… الأشخاص المنتمين إلى الأغلبية العالمية».

وتقول «رويال شكسبير كومباني»: «نحن ملتزمون بالمساواة، والتنوع، والعدالة، والشمول في كل ما نقوم به».

ويتعهد «المسرح الوطني» بـ«الحفاظ على ثقافة تهدف إلى رعاية أفرادنا والعالم الأوسع».

هذه التزامات قطعتموها لفنانيكم وموظفيكم وجمهوركم، وللثقة العامة أيضًا. ومع ذلك، يجري تقويضها بشكل فعّال عبر شراكات مع مؤسسة متواطئة في عنف ممنهج.

وبحسب إرشادات «هيئة الجمعيات الخيرية»، يتعيّن على المسارح رفض التبرعات المرتبطة بأنشطة غير قانونية أو بانتهاكات لحقوق الإنسان. ويندرج التمويل القادم من «بلومبرغ فيلانثروبيز» بوضوح ضمن هاتين الفئتين.

نداؤنا

تُعدّ مسارحكم من أبرز المؤسسات الشريكة لـ«بلومبرغ فيلانثروبيز». ويمكنكم أن تتولّوا زمام المبادرة. ويمكنكم أن تقدّموا نموذجًا لبقية القطاع، عبر العمل المشترك لإيجاد بدائل لمصادر التمويل والدعم التي تساهم حاليًا في تقويض مؤسساتكم وأماكن عملنا.

إننا نحثكم، ليس فقط كجهات منفردة بل أيضًا بصورة جماعية، على الوقوف إلى جانب القانون الدولي وضد نزع الملكية، والفصل العنصري، والإبادة الجماعية، والعنف الجماعي.

وندعوكم جميعًا إلى:

1. وقف التواطؤ
   رفض أي تمويل أو دعم إضافي من «بلومبرغ فيلانثروبيز».
2. اعتماد الشفافية
   الكشف العلني عن جميع الرعاة التجاريين الحاليين والمتبرعين الكبار، وشرح كيفية توافق هذه الشراكات مع التزاماتكم المعلنة في ما يتعلق بالأخلاقيات، ومناهضة العنصرية، وحماية الأفراد.
3. العمل معًا لإيجاد بدائل
   الدعوة إلى تحرّك جماعي داخل القطاع لاستكشاف بدائل مشتركة للتمويل غير الأخلاقي. فمن خلال الخيال، والتعاون، والثقة العامة، يمكن الحفاظ على فن عظيم من دون إضفاء الشرعية على العنف والقمع.

لماذا يهمّ هذا الأمر

في لحظة تشهد كارثة إنسانية، وفي ظل الأدلة الصادمة والمروّعة على الإبادة الجماعية، أصبح من الواضح أكثر من أي وقت مضى أن الفن يجب ألا يُموّل من قبل جهات متورطة في العنف والدمار. ومع تصاعد نفوذ اليمين المتطرف في أنحاء العالم، ينبغي للمؤسسات أن تدافع عن القانون الدولي. إن القرارات التي ستتخذونها الآن، بشأن الجهات التي تقبلون دعمها، والأفعال التي تضفون عليها الشرعية، ستحدّد قيادتكم الأخلاقية ونزاهتكم لسنوات طويلة قادمة.

إننا نحثكم على التحرّك.

The post مئات الفنانين يحثون المسارح البريطانية على قطع كافة العلاقات مع إسرائيل appeared first on مجلة رمان الثقافية.

سيبقى المعرض الذي ينطلق في 27 يونيو، جزءاً دائماً من قاعات العرض الدائمة في المتحف لمدة عامين على الأقل. ويستند إلى الروايات الشفوية للشتات الفلسطيني في كندا، ويجمع بين وسائط فنية متعددة، بحسب الرئيسة التنفيذية للمتحف، إيشا خان.

وبعد الإعلان عن المعرض، واجه المتحف حملة انتقادات وتهديدات من منظمات يهودية، أبرزها مركز "شورات هادين - مركز القانون الإسرائيلي"، الذي يتخذ من تل أبيب مقراً له، إذ أرسل تهديداً على شكل إنذار قانوني إلى مجلس أمناء المتحف وإدارته العليا، مطالباً بتعليق معرضه القادم حول النكبة وتداعياتها.

وصرّح متحدث باسم المركز الكندي لحقوق الإنسان لصحيفة "ذا آرت نيوزبيبر"، بأن المتحف "يُراجع الرسالة" لكنه امتنع عن الإدلاء بمزيد من التعليقات".

وقالت السيدة خان لصحيفة "ذا غلوب آند ميل": "لطالما طالب الناس بمزيد من المحتوى الذي يروي قصص الفلسطينيين في المتحف. لا شك أن الناس، في ظل بيئة تزداد استقطاباً، يرغبون في الفهم. ويرغبون في فهم قضايا حقوق الإنسان، لا سيما تأثيرها على الناس في الشرق الأوسط". وأكدت بأنها تتفهم سبب إثارة المعرض للجدل. "لكن من صميم رسالة المتحف تعزيز النقاش المحترم من خلال الحوار".

وقدّم المتحف معرضَه بالقول إن الفلسطينيين يستخدمون كلمة النكبة لوصف تهجيرهم القسري عام 1948. في هذا العام قامت الميليشيات، ثم القوات الإسرائيلية لاحقًا، بطرد المدنيين، وتدمير أو إفراغ مئات القرى، وسط حرب إقليمية وحالة طويلة من عدم الاستقرار. وقد تم تهجير نحو 750 ألف فلسطيني قسرًا خلال قيام دولة إسرائيل. وبعد خمسة أجيال، ما يزال هؤلاء الناس وذريتهم يعيشون في ظل انعدام الأمان وعدم اليقين، وما يزالون محرومين من العودة إلى ديارهم.

يستكشف معرض «فلسطين المقتَلعة: النكبة بين الماضي والحاضر» انتهاكات حقوق الإنسان المرتبطة بالتهجير القسري المستمر وتجريد الفلسطينيين من ممتلكاتهم. ومن خلال قصص شخصية تُروى عبر مقتنيات وشهادات مصورة، يقدّم المعرض فلسطينيين كنديين يتأملون نضالهم المتواصل من أجل العدالة وحقوق الإنسان. وإلى جانب الأعمال الفنية والصور والنصوص، تكشف هذه العناصر عن أنماط مستمرة من الفقدان والمقاومة. بالنسبة إلى الفلسطينيين، فإن النكبة هي تاريخهم وحاضرهم معًا، فهي عملية مستمرة تشكّل كل جانب من جوانب الحياة اليوم.

The post استحضار النكبة في معرض للمتحف الكندي لحقوق الإنسان وانزعاج صهيوني appeared first on مجلة رمان الثقافية.

وكانت لجنة تحكيم البينالي قد أعلنت استقالتها في 30 أبريل/نيسان، بعد نحو أسبوع من إعلانها أنها لن تنظر في منح الجوائز لـ«الدول التي يواجه قادتها حالياً اتهامات بارتكاب جرائم ضد الإنسانية أمام المحكمة الجنائية الدولية»، ما يعني فعلياً استبعاد إسرائيل وروسيا. وأكدت مؤسسة البينالي أنه، قبل استقالة اللجنة، كان الفنان المشارك في الجناح الإسرائيلي بيلو سيميون فاينارو قد قدّم إنذارات قانونية يدّعي فيها أن بيان نوايا لجنة التحكيم يرقى إلى معاداة السامية والتمييز على أساس الجنسية.

وعلى إثر استقالة لجنة التحكيم بسبب مشاركة أجنحة لدول متهمة بجرائم حرب، ألغت المؤسسة جوائز «الأسد الذهبي» التقليدية لهذا العام، واستحدثت جوائز جديدة بعنوان «أسود الزوّار»، تُحسم عبر تصويت الجمهور، على أن يُعلن عنها في اليوم الختامي للبينالي في 22 نوفمبر/تشرين الثاني. وأوضح إعلان البينالي أن إسرائيل وروسيا عادتا إلى دائرة المنافسة على الجوائز الجديدة، إذ ستُؤخذ جميع الأجنحة الوطنية بعين الاعتبار.

هيئة التحكيم الدولية تستقيل من بينالي البندقية: لا لمجرمي الحرب

وفي بيان نُشر أمس على موقع إي-فلوكس، أعلن ما يقارب نصف الفنانين الـ111 والثنائيات والمجموعات المشاركة في معرض «بمفاتيح صغرى» إضافة إلى 16 جناحاً وطنياً، أعلنوا انسحابهم من المنافسة على «أسود الزوّار»، الجائزة التي أدرجتها مؤسسة البينالي في محاولة لتعويض استقالة لجنة التحكيم الرافضة لحضور "أجنحة الإبادة"، التسمية التي انتشرت أخيراً في إشارة إلى الجناح الإسرائيلي.

ويأتي هذا الإعلان الرسمي بعد سلسلة من الاحتجاجات التي شهدها الجناح الإسرائيلي خلال فترة المعاينات الصحافية، وكذلك بعد الإضراب التاريخي الذي شهدته البينالي أمس الأول، وأدى إلى إغلاق عدة أجنحة ومجمّع الأرسينالي الذي يقع فيه الجناح الإسرائيلي المؤقت.

وعندما أكدت مؤسسة البينالي عودة إسرائيل وروسيا إلى الدورة الحادية والستين من بينالي البندقية في مطلع مارس/آذار، طالب غالبية الفنانين المشاركين في المعرض الرئيسي للبينالي، «بمفاتيح صغرى»، وعشرات العارضين في الأجنحة الوطنية، باستبعاد إسرائيل من الحدث، وذلك في رسالة مفتوحة. ومن بين هؤلاء الفنانة كارولينا كايسيدو التي قالت إنها تشعر بأن الفنانين المشاركين «يُسحبون إلى موقع التواطؤ عبر اضطرارهم إلى تقاسم الأرسينالي مع جناح هذه دولة إسرائيل، وهو ما لم يكن موجوداً سابقاً».

إضراب تاريخي يعطل البينالي والآلاف يتظاهرون: فلسطين هي مستقبل العالم

الموقّعون هم:

الفنانون في المعرض الرئيسي «بمفاتيح صغرى»

Fabric Aragno

arms ache avid aeon

Sammy Baloji

Éric Baudelaire

Sabian Baumann

Nancy Brooks Brody Estate

BuBu de la madeleine

Carolina Caycedo

Annalee Davis

Bonnie Devine

Nolan Oswald Dennis

rana elnemr

Joy Episalla

Rachel Fallon

Sofía Gallisá Muriente

Joana Hadjithomas & Khalil Joreige

Sohrab Hura

Mohammed Joha

fierce pussy

Alfredo Jaar

Michael Joo

Nina Katchadourian

Guadalupe Maravilla

Natalia Lassalle Morillo

Florence Lazar

Zoe Leonard

Alice Maher

Sally Mizrachi

Avi Mograbi & Avital Barak

Tuan Andrew Nguyen

Otobong Nkanga

Hagar Ophir

Uriel Orlow

Alan Phelan

Walid Raad

Mohammed Z. Rahman

Tabita Rezaire

Guadalupe Rosales

Yo-E Ryou

Rose Salane

Carrie Schneider

Hala Schoukair

Berni Searle

Yoshiko Shimada

Himali Singh Soin and David Soin Tappeser

Cauleen Smith

Vera Tamari

Jo-ey Tang

Carrie Yamaoka

Raed Yassin

Thania Petersen

العارضون في الأجنحة الوطنية

Belgium
Miet Warlop, Artist; Caroline Dumalin, Curator & Team

Luxembourg
Aline Bouvy & Stilbé Schroeder

France
Yto Barrada

Slovenia
Nonument Group (Neja Tomšič, Martin Bricelj Baraga, Nika Grabar, Miloš Kosec); Nataša Petrešin-Bachelez, Curator

Latvia
MAREUNROL’S, Bruno Birmanis & Team

Lithuania
Egle Budvytyte, Artist; Louise O’Kelly, Curator

Switzerland
Gianmaria Andreetta, Luca Beeler, Miriam Laura Leonardi, Lithic Alliance, Yul Tomatala, Nina Wakeford

Spain
Oriol Vilanova

The Netherlands
Dries Verhoeven, Artist; Rieke Vos, Curator

Poland
Bogna Burska & Daniel Kotowski, Artists; Ewa Chomicka & Jolanta Woszczenko, Curators

Ecuador
Boloh Miranda, Tatiana Lopez, Sani Montahuano, Mukutsawa Montahuano, Enoc Merino, Tawna Collective

Ireland
Isabel Nolan, Artist; Georgina Jackson, Curator; Cian O’Brien, Producer

Kosovo
Brilant Milazimi

Finland
Juha Huuskonen, Commissioner

Czech Republic and Slovakia
Jakub Jansa, Selmeci Kocka Jusko, Artists; Peter Sit, Curator

Cyprus
Marina Xenofontos

نقابات وفنانون في بينالي البندقية يضربون احتجاجا على مشاركة إسرائيل

The post لا لجناح الإبادة: انسحابات جماعية بعد محاولة البينالي الالتفاف على استقالة لجنة التحكيم appeared first on مجلة رمان الثقافية.

أُغلِق ما لا يقل عن 27 جناحاً وطنياً من أصل 100 جناح مشارك في المعرض، جزئياً أو كلياً، صباح 8 مايو/أيار، فيما قام فنانون بتغطية أعمالهم أو تعديلها داخل المعرض الرئيسي المعنوَن «بمفاتيح صغرى» In Minor Keys، في إطار إضراب يستمر 24 ساعة من أجل فلسطين ومن أجل حقوق العاملين. كما أُغلق مجمّع الأرسينالي، أحد موقعي المعرض الرئيسيين، مسبقاً تحسّباً للاحتجاج.

شهدت المدينة احتجاجاً ضخماً تزامن مع الإضراب، إذ سار آلاف الأشخاص في شارع غاريبالدي باتجاه الأرسينالي، وامتلأت شوارع البندقية بالأعلام الفلسطينية واللافتات. وعند وصولهم، وجدوا الأرسينالي مغلقاً بالكامل ومحاطاً بحواجز شرطة مكافحة الشغب الإيطالية. وكان عشرات من عناصر الشرطة أغلقوا مدخل الأرسينالي مع اقتراب المتظاهرين من المجمّع الذي يقع فيه الجناح الإسرائيلي المؤقت. وحاول المحتجون دخول الأرسينالي، رافعين أيديهم في الهواء لتجنّب لمس الشرطة. وردّت الشرطة بضرب المتظاهرين بالهراوات ومنعهم باستخدام الدروع.

هيئة التحكيم الدولية تستقيل من بينالي البندقية: لا لمجرمي الحرب

يأتي إضراب اليوم نتيجة أشهر من التنظيم قادها تحالف «الفن ليس إبادة جماعية» Art Not Genocide Alliance المعروف اختصاراً بـ ANGA، بالتعاون مع مجموعات ناشطة محلية، من بينها Sale Docks وMi Riconosci وBiennalocene. كما انضمت ثلاثة اتحادات نقابية إيطالية على الأقل إلى الإضراب، ما ضمن الحماية القانونية للأعضاء المشاركين فيه.

وشملت الأجنحة المغلقة جزئياً أو كلياً: النمسا، بلجيكا، فنلندا، فرنسا، آيسلندا، إيطاليا (المؤدّون فقط)، إيرلندا، اليابان (المؤدّون فقط)، كوريا، لبنان، لوكسمبورغ، مالطا، هولندا، كاتالونيا، قبرص، التشيك وسلوفاكيا، الإكوادور، مصر، إستونيا، بولندا، البرتغال، سلوفينيا، إسبانيا وتركيا.

وجاء في بيان مشترك للأطراف المضربة: «لا ينبغي مطالبة أي فنان أو عامل ثقافي بمشاركة منصة مع دولة ترتكب إبادة جماعية». وأشار البيان أيضاً إلى أن الإضراب يمثّل تعبيراً عن غضب العاملين إزاء ظروف العمل «المزرية» في القطاع الثقافي.

ومن بين الفنانين المضربين والمتظاهرين اليوم كانت غابرييل غوليات، التي سُحب معرضها المخصص لجناح جنوب أفريقيا الوطني بشكل مفاجئ من قبل حكومة بلادها. وكان المشروع مبنياً على عملها الأدائي المستمر «مرثية» Elegy، الذي يرثي ضحايا الإبادة الإسرائيلية في غزة، قبل أن يجد مكاناً بديلاً في كنيسة سانت أنتونين في حي كاستيلّو. واستُقبل أفراد النخبة الفنية من العالم، الذين كانوا يتجوّلون في حدائق الجيارديني لرؤية الآخرين والظهور أمامهم بأجنحة مغلقة وبيانات من بينها: «نقف مع فلسطين لأننا نعرف الآن أن تدمير فلسطين هو تدمير العالم».

قام الجناح البلجيكي بإغلاق مدخله عبر صف من البلاطات البيضاء كُتبت عليها كلمة «توقّف». أما الجناح الياباني فنشر بياناً على درجات مدخله جاء فيه جزئياً: «لا لتبييض الجرائم عبر الفن. لا لجناح الإبادة الجماعية». ويشير تعبير «جناح الإبادة الجماعية» في خطاب الناشطين إلى الجناح الإسرائيلي. كما أُغلق الجناح البريطاني اليوم أيضاً، لكنه نشر بياناً أكثر حياداً نسب الإغلاق إلى «إضراب العاملين الثقافيين الإيطاليين».

نقابات وفنانون في بينالي البندقية يضربون احتجاجا على مشاركة إسرائيل

وفي قسم الأرسينالي من معرض «بمفاتيح صغرى»، وهو المعرض الرئيسي للبينالي، قامت الفنانة الفرنسية الغويانية تابيتا ريزاير بتعديل عملها التركيبي «أومو إيلو والأم الثالوث» (2024) ليضم عدداً من الأعلام الفلسطينية. كما عرض الفنان التشيلي ألفريدو جار ملصقاً كتب عليه: «فلسطين هي مستقبل العالم». ويأتي الإضراب بعد تظاهرة صاخبة لكنها سلمية أمام الجناح الإسرائيلي يوم الأربعاء 6 مايو/أيار، شارك فيها المئات. وقال تحالف ANGA في بيان: «لا يزال البينالي والحكومة الإيطالية يواصلان دعم حكومة نتنياهو»، متسائلاً: «لماذا يُفرش السجاد الأحمر لدولة مسؤولة عن الإبادة الجماعية والفصل العنصري والتطهير العرقي؟»

The post إضراب تاريخي يعطل البينالي والآلاف يتظاهرون: فلسطين هي مستقبل العالم appeared first on مجلة رمان الثقافية.

وقالت مجموعة "أنغا" في بيان: "في 8 أيار/مايو، تم الدعوة إلى إضراب لمدة 24 ساعة في القطاع الثقافي من قبل "أنغا" وبينالوسين و"سالي دوكس" ومي ريكونوشي" و"فوليامو توتالترو"، إضافة إلى منظمات ثقافية شعبية وطنية ومحلية أخرى".

وأضافت المجموعة أن نقابات إيطالية، من بينها جمعية الدفاع عن العمال والاتحاد النقابي القاعدي والاتحاد الوحدوي القاعدي، تدعم الإضراب أيضاً.

وكانت "أنغا" قد أرسلت الشهر الماضي رسالة إلى إدارة البينالي، وقعها أكثر من 230 فناناً وقيّماً فنياً وعاملاً في المجال الفني مشاركين في بينالي البندقية هذا العام. وطالبت الرسالة بإلغاء جناح إسرائيل.

هيئة التحكيم الدولية تستقيل من بينالي البندقية: لا لمجرمي الحرب

وجاء في بيان المجموعة: "الإضراب هو رفض جماعي لتطبيع الإبادة الجماعية داخل الثقافة، ورفض أيضاً لظروف العمل الهشة التي يقوم عليها البينالي. وتدعو "أنغا" الفنانين والقيّمين والعاملين في المجال الفني الذين وقعوا الرسالة إلى إغلاق أجنحتهم ومساحاتهم الفنية".

وتمثل إسرائيل هذا العام في البينالي بالنحات بيلو سيميون فاينارو، المولود في رومانيا والمقيم في حيفا المحتلة. وبدلاً من عرض أعماله في الموقع الدائم للجناح الإسرائيلي في حدائق جارديني، الذي لا يزال مغلقاً بسبب أعمال الترميم، ستعرض إسرائيل أعمالها في الأرسينالي.

وتأتي الدعوة إلى الإضراب ضمن أجواء مضطربة سبقت افتتاح الدورة الــ 61 من البينالي. ففي الأسبوع الماضي، استقالت لجنة الجوائز المؤلفة من 5 أعضاء بالكامل، وسط تصاعد الخلاف حول مشاركة إسرائيل وروسيا في حدث هذا العام. وكانت اللجنة قد أعلنت أنها ستستبعد الفنانين من الدول التي يخضع قادتها لمذكرات توقيف بتهم جرائم ضد الإنسانية، وهو قرار فُهم على أنه موجّه ضد روسيا وإسرائيل.

وأضافت "أنغا" أن: "الجدل حول حضور روسيا في بينالي هذا العام يجعل المعايير المزدوجة للمؤسسة مستحيلة التجاهل".

ومن المقرر أن يبقى الجناح الروسي مفتوحاً لمدة 3 أيام خلال أسبوع المعاينة في البينالي. وقد أدت مشاركة روسيا في البينالي إلى تهديدات من الاتحاد الأوروبي بسحب التمويل من الحدث.

The post نقابات وفنانون في بينالي البندقية يضربون احتجاجا على مشاركة إسرائيل appeared first on مجلة رمان الثقافية.

فيحمل "الغميضة"، والذي يحتضنه جاليري باب الدير في مدينة بيت لحم، إيحاءات عدّة عن حياة الفلسطينيين تحت الاحتلال، وعليه، ارتأت قيّمة المعرض ومديرة الجاليري، رولا دغمان، أن تستخدم لعبة الاختباء الشهيرة بين أطفال فلسطين عنواناً يجمع نتاجات الفنانيْن، في إشارة تتجاوز مفهوم الحنين إلى الماضي لتصبح مواجهة مباشرة مع آثار الحرب المستمرة على قطاع غزة، فتتحول "الغميضة" من ممارسة طفولية بريئة إلى دلالة مؤلمة على الاختفاء القسري؛ فبينما يختبئ الصغار في اللعبة ليتم العثور عليهم، يختفي في الواقع نسيج الحياة اليومية من بيوت وأشياء وعلاقات فجأة ودون إنذار، مما يجعل استعادتها أمراً مستحيلاً ومضنياً، وفقاً لرؤية دغمان.

يتجلى هذا الطرح من خلال أسلوبين يتقاطعان ويختلفان في نمط لوحات صندوقة وأبو سلامة، حيث يركز الأول، على التفاصيل المنزلية المنسية والأشياء الصامتة، في توثيق لمشاهد من داخل الصالة والمطبخ وغرفة النوم والألعاب، في المقابل، تأتي أعمال الثاني بإعادة تشكيل لسنوات البراءة ومغامراتها في الأماكن المفتوحة، كالشارع والحقل والجبال، بينما يتقاطع كلاهما في البحث عن فرصة لاستعادة هذه اللحظات الثمينة وتدوينها بألوان زاهية رغم ما تحمله من ألم. 

الطفولة كملاذ من التهديد الوجودي

يعد هذا المعرض التجربة الأولى لأبو سلامة، يصفها بالتجربة "المشحونة بالعواطف"، يضيف: "شعرت بسعادة غامرة حين رأيت تفاعل الناس وتأثرهم بالأعمال، حيث استرجع الزوار معي ومع زميلي حسن مشاهد من ذاكرتهم الخاصة، فكانت لحظات استذكار لطيفة وذات أثر عميق في نفوسنا وفي نفوس الجمهور".

أبو سلامة، (1998، بيت ساحور)، فنان بصري حاصل على درجة البكالوريوس في الفنون الجميلة المعاصرة من جامعة "دار الكلمة". يجمع ما بين الإبداع الفني والعمل التربوي المجتمعي، حيث يعمل مدرباً وميسراً في تطوير مناهج تربط الفن بالتطور النفسي والتعلم الجماعي، وكانت هذه نقطة الانطلاقة للوحاته الثمانية المعروضة في "الغميضة"، إذ بدأ المشروع يتشكل من خلال عمله مع الأطفال لمدة عامين قبل الحرب على غزة ٢٠٢٣، حيث كان يستخدم منهجاً تربوياً يعتمد على النمو النفسي الحركي. في حديثه لـ "رمان"، يؤكد أبو سلامة أن هذه التجربة كانت "بمثابة مرآة لما عشناه نحن وما يعيشه الأطفال اليوم، لكن الرؤية اتضحت أكثر بعد الحرب، فعدت بذاكرتي إلى الأماكن التي نشأت فيها، متنقلاً بين طفولتي في بيت ساحور حيث ولدت وسكنت، وقريتي فقوعة في جنين التي كنا نتردد عليها باستمرار، فجاءت الأعمال مزيجاً بين شكل المكان في المنطقتين".

كما يوضح أبو سلامة أن التقاطات لوحاته نبعت من شعور بالتهديد الوجودي الذي يعيشه الفلسطينيون، مما دفعه للعودة إلى الأشياء المحيطة به في محاولة للحفاظ عليها أو التعبير عن الحنين إليها. يقول: "بما أن المستقبل يبدو مجهولاً أو قد يكون أسوأ، فقد وجدت في الطفولة أصدق مرحلة يعيشها الإنسان، فهي الفترة الأكثر براءة وبعداً عن قسوة العالم المعاصر وما يشهده من قتل وتوتر. من خلال هذه الأعمال، أحاول فهم كيف نواصل حياتنا وسط هذا القلق الدائم، موثقاً ذكريات بقيت محفورة في الذهن لتكون انعكاساً للواقع الذي نعيشه".

ويشير أبو سلامة إلى أن وطأة الحرب والإبادة فاقمت مشاعره ودفعته للانقطاع عن العمل لفترات، لكنّه استجمع قوته من الشعور بضرورة "إخراج شيء ما للعلن". فهو يؤمن أن الفن في زمن الحروب قد لا يكون أولوية لمن يبحث عن النجاة وتأمين لقمة العيش، لكن الاستمرار في ممارسة الدور كفنان أو طبيب أو مهندس هو بحد ذاته تحدٍ للظروف القاسية، ولذلك سعى لتوثيق هذه اللحظات من الصبا المسلوب مرتكزاً على إيمانه بأن كل عمل صادق يترك أثراً معنوياً يتجاوز القيمة المادية، على حد تعبيره.

"الفن هيكل المجتمع"

أما صندوقة (1998، القدس)، وهو فنان بصري حصل على درجة البكالوريوس من كلية الفنون الجميلة في جامعة النجاح الوطنية، فبدأت فكرة المعرض تتبلور في ذهنه منذ فترة طويلة، كما أخبر "رمّان".

يحاول صندوقة في هذا المعرض الابتعاد عن النمط "السياسي الثقيل والمعقد"، وقرر أن يجعل من هذه المجموعة من لوحاته تتجه نحو موضوع سياسي لكن بأسلوب يتسم "بخفة الظل"، كما يصفه، مبتعداً عن رسم الشخصيات البشرية أو الحيوانات، ومنصرفاً نحو الطبيعة الصامتة والأدوات التي يتعامل معها يومياً كالمطبخ والصالة والتلفاز والكنبة والسرير وغيرها.

ويبين صندوقة أن حرب الإبادة التي يشنها الاحتلال الإسرائيلي على قطاع غزة أوقفت قدرته على الإنتاج لفترة، حتى قرر خلال العام ٢٠٢٥ أن يبدأ بتنفيذ مشروعه في توثيق مشاهد من منزل الطفولة. يقول صندوقة: "في البداية، اعتقدت أن ظروف الحرب والدمار تجعل من الحديث عن الطفولة والذكريات نوعاً من الانفصال عن الواقع، لكنني أدركت لاحقاً أن هذا هو الوقت الأنسب للتركيز عليها، وأردت أن تكون الطفولة مركز أعمالي باعتبارها نقطة الانطلاق والأساس لتكوين شخصية الإنسان.".

ولا يخفي صندوقة أنه واجه صراعاً داخلياً حول جدوى الحديث عن ذكريات الطفولة في ظل الموت والدمار، لكنه استعاد ثقته من وظيفته كفنان؛ فهو يؤمن كما يخبرنا أن مهمة الفنان هي لفت الانتباه لأهمية التفاصيل التي يعيشها الفلسطينيون قبل أن تتحول إلى أحلام بعيدة المنال. "ورغم أن الاهتمام الثقافي يتراجع في الأزمات، إلا أنني أؤمن أن الفن هو هيكل المجتمع، وهو أداة للبناء وللعلاج النفسي، والمحتل يسعى دائماً لهدم هذه الثقافة لتسطيح وعينا وإشغالنا بالتفاهات"، يضيف صندوقة. وبناء على ذلك، يأمل أن يساهم الفن في "كسر قبضة الجهل الثقافي التي يفرضها الاحتلال".

يذكر أن معرض "الغميضة" يستقبل الزوار في جاليري باب الدير في مدينة بيت لحم حتى ٢٠ أيار ٢٠٢٦. 

The post ذاكرة التسعينات: "الغميضة" يوثق أطياف الطفولة الفلسطينية appeared first on مجلة رمان الثقافية.