من الفن العابر إلى فن الهوية صاغ كمال بلّاطة أعماله التي تشكلت على البحث والأصالة، فنبّهنا لما لم نره، وكتب لنا وللعالم لما يرشدنا وقت الظلمة وفي صباحات كل يوم، ليظلّ  ما كتبه مرجعاً أصيلاً وشفافاً ونقياً.

عند الترجمة أختار المضامين التي تعكس الصورة الإنسانية في الأدب الفلسطيني كي يلقى آذاناً صاغية عند الطرف الآخر. أما تقنياً فأعمل حسب قاعدة الترجمة الأمينة -كما يسميها جورج شتاينر-، وهي "الترجمة الأمينة للمصدر وللمنقول إليه".

كل شعب هو عضو من أعضاء الإنسانية. الفلسطينيون ربما هم الإصبع الصغير في قدم العالم. لو قطع هذه الإصبع لفقد العالم التوازن وصعب عليه المشي. لهذا أعرف أنّ العالم لن يقطع إصبعه الصغير مع أنه تجاهله كثيراً.

اللافت أنّ المترجمین الإیرانیین لم یغفلوا عن سائر مؤلفات غسان کنفاني، وکذلك نهلت السینما الإیرانیة من ینبوع أدبه حیث تم في عام 1995 اقتباس شريط سينمائي بعنوان فیلم «بازمانده» (المتبقي) للمخرج الإيراني سيف الله داد عن رواية «عائد إلى حيفا»، التي صدرت طبعتها الأولى في عام 1969. 

نعم لقد استطاع أدبنا بلورة هويته الفلسطينية رغم المحاولات الجدّية للأسرلة، بل إنّ للأدب فضلاً كبيراً في بلورة الهوية القومية لنا كفلسطينيين، حتى أولئك الذين لا يتعاملون مع السياسة ويخوضون في الأدب، يضطرون إلى إبراز الهوية الفلسطينية في أدبهم، لأنهم مرفوضون دون ذلك.      

النتاج الثقافي حتى أواسط الثمانينيات من القرن الفائت تمحور حول الجماعة ومحاولتها إعادة تجميع أجزائها بعد النكبة. رأينا فيها تيمات تؤكّد على الجامع وعلى المشترك الموحِد. كتب الشاعر جماعته ولم يكتب نفسه. ورسم الرسام زيتونتنا ولم يرسم حبيبته ولا شوقه. أكّدنا على ضحويتنا كشعب.

كلّ من اخترت أن أتعامل معه ترجميّاً تلبّستني روحه لفترة من الزمن، سواء كان ذلك عبر ترجمة قصيدة، أو مجموعة شعريّة، أو أعمال روائيّة. الترجمة تتطلب حالة من التركيز في الكاتب وعمله وهذا يجعلك تقع في حبّ الاثنين لبعض الوقت، ثمّ تتجاوز إلى المشروع القادم.

"المثقف القلق" مهموم في البحث عن آليات التفكير وليس في الوصول إلى فكرة قاطعة حاسمة، وهو يشتغل على ويوسع من دوائر اللايقين. وكلما اتسعت هذه الدوائر في كل أنظمة الأفكار والأيديولوجيات والمعتقدات السائدة فإنها تتقاطع في الوسط وتشكل ما أسميه الطبقة الوسطى الثقافية التي كلما اتسعت وازدادت سماكتها استطاعت أن تحمل فوقها التعددية والاختلاف في المجتمع وتستوعب كل الانشقاقات وتحولها إلى إبداع إيجابي.

الأمكنة ورطة رائعة، في «ليست رصاصة طائشة تلك التي قتلت بيلّا» وضعتُ ما يشبه خاتمة، شخصية جداً، تتعلق بحياتي الغريبة والنادرة التي عشتها متنقلة بين مدن مختلفة وأمكنة متعددة، شكلت الفسيفساء الملونة التي استثمرتها كثيراً في كتاباتي. 

أما كتابة الرواية عند الذكور فقد عرفت هذا التحوّل منذ مطلع سبعينيّات القرن الماضي وانقسمت إلى اتجاهين: رواية تاريخانية اجتماعية ورواية تجريبية، وكلاهما كشف عن المسكوت عنه السياسي والاجتماعي قبل الانتباه إلى المسكوت عنه الذاتي.  

كما أنّ التأويل قد يكون ضرورةً أساساً لكثير من النصوص الروائية، لأنّ بفضله يصير النصّ الروائي دالاً ومعبِّراً، ويغدو حاملاً لعالم مُمكِن ومُحتمل تحتملُ علاماته النّصية مدلولات متنوعة، وتُسعف في بناء المعاني المختلفة؛ بالنظر إلى سياق التلقّي وشروطه، وطبيعة المتلقي ونوعيته.

منذ بدأت السرديّة النسويّة في تقديم منجزها على الساحة وهي تحاول إبراز اختلافها، وقد نجحت كاتبات معدودات في هذا، فقدمن مشروعات سرديّة ناضجة لها خصوصيتها وحساسيتها النسويّة، وفشلت كثيرات في تقديم نص جديد من هذه الزاوية، لأن هذا المنهج لديهنّ اختلط بألعاب استعراضية فجة صرفهن عن فهم العالم والكتابة إلا من زاوية ضيقة، كلما انفتحت الأبواب وتعددت المعارف والاهتمامات كلما تمكنت المرأة من تقديم أفضل ما لديها.

كذلك في حكاية «ريا وسكينة» فنجد هناك من حول جرائمهما إلى قصة أخرى مشحونة بالنضال ومقاومة الاحتلال البريطاني. فللروائي كامل الحق في أن يتناول الحقائق الاجتماعية والتاريخية ويقوم بصياغتها أدبياً كما يريد. لأنه، أكرر مرة أخرى، ليس بمؤرخ، ولا يقدم وقائع تاريخية موثقة..

لي أمنية شديدة لنقل روايات لعمالقة الكتاب أمثال: طه حسين ونجيب محفوظ وتوفيق الحكيم والطيب صالح. ولكن لسوء الحظ تحول دونها عوائق قوانين حقوق النشر والتزامات مالية. وآمل أن أنقل مزيداً من الإبداعات العربية إلى لغتنا المالايالامية إن سمحت لي الظروف فعل ذلك.

حلمي القديم الكبير هو وضع "الخارطة الثقافية لسوريا"، لكن الواقع السياسي والعملي، وربما العمر أيضاً، لا يتركوا لي أملاً كبيراً في تحقيق حلمي، لذا أواسي نفسي بوضع بعض الدراسات عن أسئلة ثقافية مختلفة.

لا توجد حدود فاصلة في الرواية بين الواقع والمتخيّل فقد جاءت الأحداث مختلطة بين الخيال والواقع لخدمة النص، فالأحداث التي وقعت في حياة البطل هي جزء من ذكرياته التي يستعيدها، والموت هو الواقع الذي يحتمل الخيال لارتباطه بحدث غامض لا نعرف عنه الكثير إلا ما نراه نحن وليس ما يراه البطل (الذي يموت)، واللجوء إلى الخيال هنا هو المسعف للنص باعتبار أنّ القصة مستمرة ولا قطع في الحدث قبل موت البطل.

ضمن هذا المخاض المؤلم والمتسارع تزداد عزلة الفنان لمحيطه، ولكن لا يخرج منه بل يحاول ربما النجاة عبر عمله الفني وتجربته الخاصة، طبعاً لا أقصد هنا الرسم فقط بل الإبداع بشكل عام. فالمبدع يتعامل مع المحيط بحساسية عالية. وأنا كرسام أحاول تجسيد معاناتي ومعاناة الآخر في عملي.

أما أهمية وجود مشروع للكاتب، فأنت تعرف أنه أمر ضروري لنا ككتّاب، بعضنا يكتفي بأقل من مشروع؛ بعضنا يتجرأ، وينجح، وبعضنا يتجرأ ويخفق، لكن كما تعلم، إذا ما نظرنا إلى العدد الكبير للكتّاب العرب، فإننا سنكتشف أن أصحاب المشاريع قلة في السنوات المائة الفائتة.

أبرز محطات هذه المعركة أنّ القضاء والنيابة والشرطة الإسرائيلية حاولوا طوال هذه الفترة انتزاع اعتذار مني والإفصاح أني نادمة عما فعلته، إلا أنني فضلت السجن على أن أعتذر. هنا يظهر مدى قوة الكلمة ومدى ضعفهم أمام كلمات قصيدتي.

الكتابة في مراحلها الأولى، أي حين يكتشف الكاتب أنه مصاب بمرض النزف على الورق، قد يكتب من لاوعيه، يكتب ما لم يعشه، يكتب الأنا والآخر فيه، ويحاور الأغاني ويكتب عن العصافير التي ذبل صوتها. المقصود أنّ الكتابة في أول تجربة أراهن على أنها لن تكون مقصودة بما هي عليه تماماً، يمكن اعتبارها بوح الذات عن الذوات والسكن في النصّ بجسد آخر.

المكان والزمان عاملان حاسمان فيما يصنعه الفنان أي فنان، والخصوصية تأتي في كيف يحضر المكان في العمل الفني ليس كجغرافيا فقط وإنما كشخصية وبطل أحياناً؛ المكان وما يؤثثه. وأحاول دائماً أن أُلبس العمل الفني ثوب المكان والزمان الذي أعيشه وليس العكس.

الشق "العكاوي" من المعرض، والذي لم يتسنَ لنا إعطاؤه حقه بالكامل وفقاً للخطة الأصلية بسبب نقص الإمكانيات المادية لشراء تذاكر للمجموعة الشبابية، كان يهدف إلى القيام بعملية إحياء الخطاب الفلسطيني بخصوص الوطن والمكان المسلوب من خلال عرض ‏خصائصه المعمارية والجمالية والتاريخية، وذلك عبر اتخاذ مدينة "عكا" نموذجاً حيّاً ومُعبراً عما تعرضت له فلسطين ‏بمختلف مناطقها.

في هذا الديوان حاولت التلاعب بالمفردات المالطيّة والأصوات الصّادرة عنها بطريقة جديدة لم يعهدها المالطيون في شعرهم ولا حتّى في نثرهم. فكان له وقع جيّد وجديد على أذن المتلقّي ممّا ترك بالغ الأثر لا سيّما لدى الجيل الجديد الذي اندهش أنّ لغته قادرة على كلّ هذه المرونة التقنية والفنيّة.